• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
11:55 

Фильмы, которые я недавно смотрела и о которых можно долго не говорить. Часть 2

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Видимо, наступило в моей жизни время, когда я стала смотреть мало фильмов. Вы не поверите, даже оскаровскую программу еще не посмотрела, не считая "Ла-ла-лэнда"...
Однако есть и еще одна причина, по которой вторая часть обзора так затянулась. Мало фильмов попало в категорию середнячков и ниже потому, что на удивление много оказалось хороших фильмов, о которых есть что сказать. Ну, не радостно ли?


1. Кредо убийцы. 2016 г., США, Франция, Великобритания, Гонконг, Тайвань, Мальта , жанр: фантастика, фэнтези, боевик, приключения, реж. Джастин Курзель.
На этот фильм я пошла в кинотеатр в новогодние каникулы с целью "посмотреть на Фассбендера". Собственно, сея маленькая цель была удовлетворена. Что же касается прочего, "Кредо убийцы", на удивление, оказался полным говном. Тупенький сюжет, зачем-то еще и раздвоенный во времени, отчего смотреть было вдвойне скучнее - и в прошлом говно, и в будущем. Фассбендер, на мой взгляд, после того, как в первый раз примкнулся к режиссеру Стиву МакКуину, довольно долго держал марку, т.е. видели мы его преимущественно в хорошем кино. И вот, пожалуй, первый очевидный косяк с Ассасином (и мнится мне, что не последний). Фильм из той категории, когда ты просто диву даешься, как можно было его так изгадить. Конечно, особой интеллектуальности от экранизации компьютерной игры особенно никто и не ждал, но можно ведь было сделать просто задорный псевдоисторический экшн, в меру увлекательный, безо всех этих попыток высосать из пальца философию тысячелетней давности при этом нагнетая на зрителя также бессмысленные и нелогичные здесь тоску и депресняк. Как-то не очень вовремя Фассбендер уходит в блокбастеры, да еще и в такие. У него сейчас самый продуктивный возраст, и вдруг он начинает сходить с проторенной уже казалось бы дороги интеллектуального кино. Вернуться будет ой как тяжело, если вообще возможно...
Вердикт: Потратьте свое время на что-нибудь другое. А если вы еще и фанат игры - пойдите и застрелитесь.

2. Гадкий я 3. 2017 г., США , жанр: мультфильм, фантастика, боевик, комедия, приключения, семейный, реж. Кайл Балда, Пьер Коффан, Эрик Гуильон.
После отвратительной второй части я вообще не хотела смотреть третью. Однако ж посмотрела... И была приятно удивлена. Нет, до первого фильма не дотянулись даже близко, но хотя бы качество истории повысилось по сравнению с предыдущей серией. Мультик смешной, местами трогательный, а также в меру житейский и поучительный, ну и миньоны, конечно... Чувствуется, что в третью часть вложились.
Вердикт: Зачетное развлечение на один раз.

3. Красавица и чуловище. 2017 г., США, Великобритания , жанр: мюзикл, фэнтези, мелодрама, семейный, реж. Билл Кондон.
При всей визуальной красоте глянцевой картинки этого кино оно смотрится абсолютно пустым и необязательным. Вроде бы все красиво, компьютерная графика там, все дела... Сюжет тоже вроде бы по большей части повторяет диснеевский мультфильм, сохранены оригинальные песни. Но в то же время в фильме этом как бы нет души. Очень много затянутых эпизодов, экшна ни о чем - все это можно было бы урезать, отдав актерам больше экранного времени. В результате же из двух часов экранного времени запоминается только пара Гастон - Лефу, да и то благодаря революционным намекам на гомосексуальность последнего, и, пожалуй, несколько смешных моментов в отношениях Чудовища и Белль, которые в фильме все-таки были (в смысле, моменты). Даже умница Эмма Уотсон как-то поблекла в этом фильме. Ну и красавица из нее... сами понимаете, данная актриса берет зрителя не этим.
Вердикт: Пересмотрите лучше со своим ребенком оригинальный диснеевский мультфильм.

4. Бегущий по лезвию 2049. 2017 г., США , жанр: фантастика, триллер, детектив, реж. Дени Вильнёв.
Я не смотрела оригинальный фильм 82-го года и, печально это или нет, уже вряд ли посмотрю, поскольку ремейк его иначе как недоразумением не назовешь, и это внушает опасения в то, что и оригинал не лучше. Сюжет прост, как два пальца обоссать. В основе рассказ Филлипа Дика, если не ошибаюсь? Хм... Тогда, пожалуй, "Бегущий по лезвию" - это самая слабая экранизация Филлипа Дика из всех, что я смотрела. Либо сам рассказ просто морально устарел. Но в наши дни такой наивный детсад как-то совсем уж не катит. Вы знаете, какой другой фильм мне вспомнился? Ну-ну, догадайтесь ка... "Только Бог простит" Рёфна. Такая же визуальная красота и атмосферность и... больше ничего, полная бессмысленность сюжета и отсутствие внятной идеи произведения. Гослинг, что называется, вляпался в ту же лужу, только теперь уже за гораздо большие деньги. Чем репликанты отличаются от людей, не в физическом, а в глобальном смысле? Непонятно? Да, непонятно. Но беда не в этом, а в том, что никакого желания нет вообще думать на эту тему. Как и на тему того, а почему репликанты и люди вообще должны противостоять друг другу. Если это эволюция, то одни чем-то должны быть совершеннее других. А этого не видно. Фильм, на мой взгляд, не несет посыла вообще никакого. Хотя по идее нести должен, но вся визуальная и звуковая мишура с тягучим, супертягучим действием, напрочь отвращают зрителя от того, чтоб за просмотром этого фильма думать, хоть о чем-то. Актерские работы на нуле. Абсолютно все. Взять того же Фассбендера о котором выше было сказано, он хоть что-то пытался из себя выжать в "Ассасине", здесь, увы, нет вообще ничего, тупые актерские хари, застывшие маски.
Вердикт: Хорошее средство от бессонницы, включайте, и через пять минут будете храпеть под медитативную музычку. Если же вы хотите посмотреть лишний раз на Райана Гослинга, то пересмотрите лучше "Драйв" или на худой конец "Ла-ла-лэнд", но это, поверьте, не стоит.

5. Тор: Рагнарек. 2017 г., США , жанр: фантастика, боевик, комедия, приключения, реж. Тайка Вайтити.
Первые два фильма из серии про Тора были полным и беспросветным говном. Лучшим, что было в этих фильмах, был образ Локи, созданный Томом Хиддлстоном. Поэтому Тайка Вайтити для третьей части стал даром божьим. "Рагнарек", по большей части оставшись необязательным для просмотра кинокомиксом, тем не менее, словно задышал. Все персонажи (все, а не только Локи) вдруг ожили, у них появились чувства, эмоции, даже какой-то мало мальский конфликт взаимоотношений. Появилось много юмора и здоровой самоиронии. У фильма вырисовался характер. Блин, воистину, талантливый свежий режиссерский взгляд способен на многое. Обидно, конечно, что с Томом происходит совсем уж что-то неправильное. Одни блокбастеры. А он ведь супер интеллектуальный актер с колоссальным потенциалом. И он взрослеет, годы идут. Дай бог, все изменится, конечно... Дай бог.
Вердикт: Хорошее зрелище на один раз. Можно сказать, вытянули франшизу из бездны.

6. Доктор Стрэндж. 2016 г., США , жанр: фантастика, фэнтези, боевик, приключения, реж. Скотт Дерриксон.
Вот и Камбербэтч приобщился к миру кинокомиксов. Скоро уже не останется ни одного знаменитого актера, кто не вляпался бы в эту лужу. "Доктор Стрэндж" начинается вроде как даже за здравие, но чем дальше, тем больше становится экшна, бессмысленного и беспощадного, и все больше упрощается сюжет. Конечно, особо много мы и не ждали, но все-таки Камбербэтч... Ну, в общем, играет Бенедикт вполне достойно, но звезд с неба этот фильмец не словил, хотя местами, редкими местами, он был близок к тому.
Вердикт: На один раз сгодится. Спецэффекты - привет нолановскому "Началу"

7. Бабушка лёгкого поведения. 2017 г., США , жанр: комедия, реж. Марюс Вайсберг.
Марюс Вайсберг - единственный отечественный режиссер, который в своих фильмах копирует эксцентричный стиль американских комедий, причем делает это на сегодняшний день весьма умело. "Бабушка легкого поведения" оказалась чем-то средним между совершенно невозможным "Гитлер капут!" и очень милым "Ржевским против Наполеона". Причем в "Бабушке.." травести а-ля "Тутси" смешалось с почти рязановской злобной сатирой про жизнь никому не нужных стариков, изрядно попахивающей почему-то лихими девяностыми. Чего не хватило? Четкости и гармоничности. Сюжет мотает в разные стороны, монтаж бешенный, что с одной стороны играет фильму на руку, делая действие супердинамичным и не давая зрителю скучать, но с другой стороны, зритель просто не успевает проникнуться историей, посочувствовать персонажам, полюбить их. Все слишком сумбурно и скомкано. Посмотреть, конечно, можно, даже и посмеяться местами, даже и мысль кое-какую извлечь. Но... пожалуй, и все на этом.
Вердикт: Смешная, эксцентричная и немного нестандартная комедия на один раз - дабы приятно скоротать вечер.

8. Фантастические твари и где они обитают. 2016 г., Великобритания, США , жанр: фэнтези, приключения, семейный, реж. Дэвид Йейтс.
Есть вещи в мировом кинематографе, которых я не понимаю, ну хоть ты тресни. Например, я не понимаю, почему Дэвид Йейтс снял пятую, шестую и седьмую часть "Гарри Поттера" - снял их одинаково плохо, безлико, неталантливо. Но при этом как бы большинство фанатов это почему-то это устроило. Почему это устроило продюссеров, и они дали Йейтсу снимать первых "Фантастических тварей" - спин-офф Гарри Поттера, и сделал он это также бездарно и вяленько, и почему при этом фильм собрал дикую кассу и уже запланированы еще, прости господи, четыре части-продолжения, и снимать их будет все тот же Йейтс. Бля, почему?!!! У меня, бля, что, какой-то особый взгляд? Только я одна что ли вижу, что режиссер явно изгадил неплохой в общем-то сценарий? Именно изгадил? Сценарий неплох тем, что в нем ничего вначале не разжевывается. Там просто начинается действие и зритель постепенно все узнает. Это интересный концепт, причем ориентированный уже явно на более взрослого зрителя, нежели читателей первых совсем еще детских "Гарри Поттеров". Добавьте к этому весьма неплохих актеров, среди которых совершенно божественный Эдди Редмэйн, который, господи прости, во "Вселенной Стивена Хокинга" так не играл, как в этих "Фантастических тварях" - и это, пожалуй, единственная заслуга этого фильма. И что делает режиссер? Пропихивает экшна столько, что хватило бы на три фильма, тем самым сведя к минимуму число диалогов и взаимодействие актеров. История теряет химию, превратившись в безликие поскакушки и Эдди, видимо, просто гений, если умудряется блистать даже в этом. А вот Фаррелл не такой гений, как Эдди, и эта картина его хоронит заживо, заколачивает в деревянный гроб, опускает на шесть футов и сверху землицей присыпает. Это неприятное зрелище, скажу я вам, видеть живой труп такого яркого чувака, как Фаррелл.
Вердикт: Если вам понравились последние "Гарри Поттеры" в режиссуре Дэвида Йейтса, то смотрите смело "Фантастических тварей..." - ибо это абсолютно такое же УНЫЛОЕ ГОВНО. Всем же прочим рекомендую все-таки глянуть, исключительно ради Редмэйна, уж больно он здесь хорош.

@темы: рецензии (фильмы)

20:31 

Юри на льду: all is full of love

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов

Впервые услышав о выходе этого аниме, сразу невольно задаешься вопросом: почему только сейчас? Существует огромное количество аниме в жанре "спокон", посвященных каким угодно видам спорта от любимого японцами бейсбола до провального футбола. Велосипедный спорт, теннис, баскетбол, плавание... Сумо, естественно. Да все, что угодно! Но не фигурное катание, безумно популярное в Японии, активно, да что там "активно", просто грандиозно развивающееся в этой стране в последнее десятилетие, подарившее миру великих спортсменов, в числе которых Мао Асада и Юдзуру Ханю. Аниме про фигруное катание, когда я попробовала поискать в Интернете, нашлось в количестве, вы не поверите, двух штук, не считая "Юри на льду"! Двух штук за весь период существования индустрии! Может, конечно, есть и какие-нибудь мало известные, до которых информация к нам не дошла... Но, господа, по тегу "футбол" выдается, к примеру, 33 аниме - это вообще как?! Что вам мешало? Сложно рисовать движения фигуристов? Не было достойной идеи для воплощения, хорошего сценария? Не хотели финансировать? Это при такой-то массе фанатов ФК в стране, причем фанатов не только своего, национального, а вообще мирового ФК - не секрет, что японская публика фанатов ФК одна из самых доброжелательных в мире.
Короче, я не знаю, почему так произошло, но, ей богу, лучше поздно, чем никогда: в осеннем сезоне 2016 г. вышло 12-серийное аниме по оригинальному сценарию, "Юри на льду". Сериал, надо сказать, по-началу создавал весьма сомнительное впечатление - произведен молодой студией, мало известными авторами, выходит аккурат в период Гран-при 2016, в котором участвует масса японских фигуристов, не говоря уже о великом Юдзуру, да еще и напичкан бисёненами и фансервисом для девушек по самое немогу. Тут было от чего озадачится. Однако же оказалось, что и здесь совы совсем не то, чем они кажутся.


В ФК, как и, полагаю, в любом другом массовом направлении, будь то спорт или что-либо другое, есть свои извечные темы для обсуждения, обсасывания и перемалывания, свои, так сказать, философские вопросы, не находящие ответов, различные мнения, которые, как и положено частностям, у каждого свои. Один из таких вопросов: что есть фигурное катание, спорт или искусство? Логично ответить: и то, и другое, конечно же! Но нет, все же чего больше в ФК: спорта или искусства? С одной стороны, есть техническая оценка, все спортсмены обязательно тренируют прыжки, все усложняют элементы. Значит, все-таки, спорт? Но, с другой стороны, есть и вторая оценка, компоненты, и нужно, чтобы все было в музыку, нужен артистизм, пластика, красота движений. В конце-концов, есть мужчины фигуристы не прыгающие четверные, отстающие по технике, но в то же время настолько артистичные и выдающие такие программы, что от них балдеют фанаты всего мира, а жюри ставит высокие (насколько это возможно) оценки. Значит, все-таки искусство? Ну и т.д. и т.п., и тема эта не исчерпается никогда и никогда не найдет логического завершения, как, к примеру, вопрос, что было раньше: курица или яйцо. Еще один извечный вопрос, кем только не поднимаемый, как должен кататься мужчина в ФК. Есть атлетическая школа (американская, канадская), есть артистическая, исконно, если я не ошибаюсь, вышедшая из России. Все наши фигуристы пластичны, все чувствуют музыку, все играют на льду. Благодаря развалу СССР и наступившему капитализму наши тренеры и хореографы растеклись по миру, как живучие бактерии, научили и продолжают учить всех, кто того захотел, даже, представьте себе, и наших. Поэтому сейчас и китайцы катают свои программы как танцоры "Мариинки", с разлетающимися руками, вытянутыми стопами и живыми эмоциями на лицах. Но есть и мужчины-одиночники, которые продолжают катать по льду как столбики, с хмурыми лицами и деревянными ручками, делают все положенные прыжки и получают за технику максимально возможные баллы. Артистизм в ФК, конечно, необходим. Вопрос: в каком колличестве? Сколько должно быть спорта, а сколько искусства? Сколько в мужчине-одиночнике должно быть манерности и женственности, а сколько атлетичности и мужественности? Это опять-таки вопрос, на который каждый фанат и эксперт отвечает себе сам. Однако, не покривлю душой и, полагаю, большинство фанатов все-таки со мной согласится, если скажу, что артистичная "русская" школа ФК считается лучшей в мире, и это, так или иначе, тот эталон, к которому стремятся ели не все, то многие спортсмены и их тренеры. Невозможно отрицать факт наличия среди спортсменов-фигуристов излишне манерных мужчин, как и факт наличия среди них мужчин геев. Их далеко не так много, как, может, кажется кому-то на первый взгляд, но все-таки они есть. И мы, как фанаты, так и эксперты, воспринимаем это нормально. Более того, эксперты зачастую восхищаются манерными мужчинами на льду, их сверх артистизмом, их пластикой, что не мешает им, кстати, выполнять на высшем уровне и все технические элементы.

К чему я все это сейчас говорю? А к тому, читатель, что я хочу доказать, что то, что показано в "Юри на льду" - это не фансервис как таковой, а это иллюстрация истинного положения вещей в фигурном катании. Да, пусть и изрядно утрированная, где-то даже до пародии, с элементами фансервиса, безусловно. Но общий концепт здесь абсолютно реалистичен: фигурист создает образ, используя для этого различные инструменты, одним из которых, безусловно, является сексуальность или чувственность, называйте как угодно.


В "Юри на льду" мы видим по сути срез всего мирового ФК. Такой же срез мы увидим, посмотрев от начало до конца реальный турнир Гран-при с шестью этапами и финалом. И, кстати, это прекрасно, что в аниме про фигурное катание (бог с ним, с фансервисом) много фигурного катания. Это прекрасно, что мы смотрим одну и ту же короткую и произвольную Юри на первом, на втором этапе и в финале. Потому что в реале мы так и делаем, и мы получаем от этого удовольствие, потому что каждая программа неповторима, она может вдруг заиграть, она может раскрыться по-новому, она может меняться, и если спортсмен гениален, как, например, Юдзуру, его программы не надоедают никогда, их можно смотреть бесконечно. Во время просмотра сериала я неоднократно ловила себя на чувстве возрастающего азарта. Я погружалась в это вымышленное соревнование также, как погружаюсь в любое реальное соревнование по ФК. Т.е. авторы аниме при всей своей бессовестной игре на грани фола с мужскими объятиями, поцелуями рук и дарением золотых колец, сумели изобразить именно спортивное соревнование настолько реалистично по своему эмоциональному накалу, что зрители им поверили. Это, безусловно, для авторов достижение. И то, как сильнейший фигурист ни с того ни с сего заваливает программу - это бывает (к сожалению, у отечественных спортсменов этот исключительный случай сейчас, увы, превращается в добрую традицию). И то, каким образом они ПАРАЛЛЕЛЬНО разворачивают душу перед зрителем и судьями, а их мозг в этот же самый момент как компьютер просчитывает, сколько и каких прыжков было сделано, сколько оборотов докручено, сколько еще надо сделать и как на ходу скорректировать программу, если где-то наложал, чтобы не потерять баллы. Да, я не знаю, как, но они все это делают. Спорт или искусство... Вот поди ж ты разберись.


Связь спортсмена и тренера - это отдельная и центральная тема в "Юри на льду". Русские тренеры, в отличии от западных, привыкли воспринимать свою работу как нечто большее, чем заработок. Тренер становится для спортсема одним из самых близких людей в его жизни, возможно, даже ближе, чем родитель. Тренер, особенно русский тренер старой закалки, живет и продолжается в своем подопечном, тренер вкладывает в него не только силы, но и часть души. Тренер, стоя за бортиком во время выступления ученика, "прокатывает" всю программу вместе с ним, переживая все удачи и падения вместе с ним, на порядок сильнее, чем он. Таково счастье и бремя наставника. Мы не зря в конце последней серии видим этот совместный виртуальный прокат Юри и Виктора. Никой это не фансервис, друзья. Это связь ученика и учителя, связь, которая сильнее родственных уз, связь, сравнимая с любовью. И они все так катаются, каждое выступление. Отношения Юри и Виктора - это квинтессенция отношений японцев к русским представителям ФК. Это даже больше, чем любовь, это ОБОЖАНИЕ. Когда-то два великих российских фигуриста, Алексей Ягудин и Евгений Плющенко, на мировой арене соперничали друг с другом, потом Ягудин ушел, а Плющенко еще много лет оставался недосигаемым лидером среди мужчин-одиночников в ФК. За двумя этими гениями тянулись все фигуристы мира. Для спортсмена очень важен дух соперничества и присуствие лидера, как только лидер уходит, остальные начинают "сыпаться". Собственно, всю эту историю, лишь с другими именами и происходящую в настоящем, мы и видим в "Юри на льду". Наши великие фигуристы вдохновили японцев, повели их за собой. Наши тренеры, хореографы-постановщики подхватили, научили, развили талант. И именно на этой основе выросло современное японское фигурное катание. И сейчас, когда Юдзуру Ханю впереди планеты всей, выдающийся лидер мирового мужского одиночного ФК, Япония вспоминает, кому она обязана этими достижениями, и с чего все начиналось. Это очень трогательно, это очень достойно и благородно с их стороны, при том, что сейчас России в мужском одиночном ФК хвастаться нечем и некем, к большому всеобщему сожалению. История Юри и Виктора - это по сути история японского и русского фигрного катания в широком смысле и история о болезненном взрослении в узком смысле. Это этакий "Черный лебедь" Аронофски. Как из наивной непорочной девочки с болью прорастала женщина в "Черном лебеде", так и в "Юри на льду" из скромного японского мальчика-неудачника посредством открытия в себе чувственности прорастает сильный духом мужчина. Элементы фансервиса здесь выступают в роли инструмента, цель которого донести до зрителя степень связи героев, их внутренние переживания и значимость этих переживаний, являющихся основой развития таланта и великого мастерства. Ну и, конечно, элементы фансервиса работают на целевую зрительскую аудиторию - с этим не поспоришь - аниме убивает двух зайцев одним выстрелом.


И почему они не бросают? Когда уже добыты все медали, выиграны все награды, и молодая поросль уже наступает на пятки, и ты понимаешь, что еще год-два, и уже не будет хватать физической силы, чтобы быть конкурентоспособным, чтобы удержать первое место. И все равно они катают, они уходят, а потом опять возвращаются. Не все, конечно, но есть такие. И вот "Юри на льду" нам объясняет, почему. Спорт - это жизнь, тебе хочется оставить свой след, тебе хочется продолжаться, сначала в себе, потом в своих учениках, как в своих детях. А мы, фанаты ФК, говорим словами Татьяны Тарасовой - спасибо, что мы дожили, что мы все это видим! Спасибо!

@темы: рецензии (аниме)

19:47 

Осенний аниме сезон 2017: философская фантастика

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Год близится к концу, а мы смотрим аниме последнего сезона 2017го. В принципе, осенний сезон получился вполне стандартным. Выглядит он пока что без особых изысков, хотя пара-тройка особо интересных на первый взгляд аниме в нем присутствует. Время покажет, насколько "урожайным" оказался весь этот год - мною посмотрены пока только два сёнен-ая и без зазрения совести скажу, что оба они удались на славу.
Ну а пока преступим к нашим осенним баранам, к тем из них, которые заслужили мое внимание.



1. Название: Гаро: Тающая линия / Fate/Apocrypha
Жанр: приключения, городское фэнтези,экшн
Режиссёр: Пак Сон Ху
Студия: МАРРА

Напомню, что изначально "Гаро" - большой фэнтезийный киносериал. С 2014 года японцы перенесли его в аниме, сохранив лишь основной концепт - доспехи Гаро, достающиеся избранным, которые становятся рыцарями, чтобы сражаться с проникающими в наш мир "кошмарами" - злыми демонами. Первый аниме сериал "Печать пламени", вышедший в 2014, был навысоте, так, что даже оказался в моей коллекции. Кстати, в прошлом году выпустили его полнометражное продолжение, "Священное пламя" - весьма неплохое. Но вот второй сезон, в котором авторы сохранили лишь концепт, а действие перенесли из европейского фэнтезийного средневековья в средневековье японское, признаюсь, выглядел полным "гэ". Третий сезон, который мы видим сейчас, "Тающая линия", и вовсе закинули в недалекое киберпанковское будущее. Смотрится он пока невнятно - явно хуже первого, но все же много лучше второго сезона. Тандем "брутальный мужик - маленькая девочка" пусть и не слишком оригинален, но все же внушает некоторую надежду. Потому дадим "Тающей линии" шанс.


2. Название: Путешествие Кино: Прекрасный мир [ТВ-2] / Kino no Tabi: The Beautiful World - Animated Series
Жанр: приключения, фантастика, философия
Режиссёр: Тагути Томохиса
Студия: Lerche

Первый сезон "Путешествие Кино", основанный на первоисточнике - ранобэ, увидел свет в далеком 2003 году, и стал событием примечательным. В последующие годы вышла еще пара короткометражек, последняя - в 2007 году. И вот, спустя 10 лет, японцы решили совершить модный нынче перезапуск серии про Кино. Второй сезон, как я понимаю, является ремейком. Впрочем, первый сезон "Кино", который у меня, кажись, где-то валяется в закромах, я так в свое время и не посмотрела, а потому воспринимать эту историю буду с чистого листа. Перед нами - философская фантастика в жанре "роуд-муви". Т.е. главная героиня, Кино, путешествует, причем, судя по отзывом, сриал будет состоять из новелл, на подобии "Мастера Муши". Кино - девочка-убийца, она разговаривает со своим мотоциклом и она попадает в старнный город, где убийства легализованы, там она ищет кого-то, видимо, чтобы убить. Ну, в общем, вы поняли, начало весьма интригующее. Мне хватило половины серии, чтобы оценить потенциал этой истории. С учетом успеха первого сериала в свое время, мы вправы рассчитывать на то, что "Путешествие Кино" станет лидером уходящего года. Впрочем, поживем - увидим.


3. Название: Невеста чародея [ТВ]/ Mahou Tsukai no Yome
Жанр: мистика, фэнтези, романтика
Режиссёр: Наганума Норихиро
Студия: Wit Studio

Давненько не было у нас серьезной мистики, если не считать затянувшегося "Нацумэ". "Невеста чародея" - экранизация манги, по которой в прошлом году уже сняли 3-хсерийное ОВА, а теперь вот решились на полноценный 24-серийный сериал. Примечательна "Невеста чародея" также и тем, что эта манга лицензирована российским издательством, а потому фанаты могут наслаждаться ею в печатной форме на русском языке. Увы, в наших современных реалиях это вовсе не означает, что "Невеста чародея" - прямо таки супер-пупер история. Первая серия сериала, честно скажу, с одной стороны интригует (маг и его ученик - это всегда интересно), но с другой, очень уж она неспешна. Бывает, что неспешное развитие действия не мешает качеству произведения (вспомните хотя бы того же медитативного "Мастера Муши"), но чаще, помучившись, ты все-таки его бросаешь... Впрочем, попробовать-то в любом случае стоит.


4. Название: Страна самоцветов/ Houseki no Kuni
Жанр: приключения, фантастика, психология
Режиссёр: Кёгоку Такахико
Сценарист: Оно Тосия
Студия: Orange

Вы видите, кто сценарист этого аниме, да? Да, это он, создатель "Радостей рыбалки", гениального первого "Гатчамена" и провального второго, любитель фантастического сюра и странных персонажей, дорогой мой Оно Тосия. Ну, вообще это аниме основано на манге, так что особо тут фантазия Тосии не разыграется, но все же, но все же... Аниме нарисовано в формате 3Дэ, решайте сами, как к этому относится, я же просто вздыхаю и смиряюсь с сим фактом. Сюжет, мягко говоря, необычен - нам показывают некий мир, в котором существуют минералы в виде симпатичных девушек. Эти девушки живут какой-то своей странной жизнью, направляемой монахом-мастером, и периодически сражаются с какими-то лунными богами, прилетающими откуда-то с неба в их мир. Зеленоволосая Фосфофиллит - типичная неудачница, не может сражаться, не знает, для чего живет. В первой серии судьба сталкивает её с мрачной Киноварью, которая стала изгоем в обществе минералочек из-за своих разрушительных ядовитых паров. Короче, вы поняли, эта безумная история прямо по профилю Оно Тосии. В восторг от такого могут прийти только химики и такие вот ярые любители всего необычного и психологичного, как я. Первая серия была очень даже ничего, а потому смотрим и предвкушаем... И учим химию заодно.


5. Название: В песках поющие китята/ Kujira no Kora wa Sajou ni Utau
Жанр: приключения, фантастика, фэнтези
Режиссёр: Исигуро Кёхэй
Студия: J.C. Staff

И, наконец, последняя философская фантастика на сегодня. Загадочный мир, весь состоящий из песка. По морю песка дрейфует плавучий остров Грязевой кит, населенный жителями, умирающими к 30 годам. Кто они такие, почему они живут именно так, они и сами не знают, так что нам всем предстоит это выяснить. Очень классная завязка, если повезет, нас ждет отличная фантастическая история про необычный постапокалиптический мир, с драмой и высоким смыслом. Так что смотрим!

@темы: анонсы (аниме)

17:00 

"Маленькая жизнь" Ханьи Янагихары

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
"Маленькая жизнь", полностью соответсвуя своему названию, погружает в себя настолько, что за время чтения романа (который при своем колосальном объеме поглощается на одном дыхании, ты переходишь из настоящего в прошлое героев, и даже не чувствуешь, когда произошел этот переход, потом также плавно возвращаешься к исходному действию, или чуть раньше или чуть позже, и это не вызывает никакой даже оторопи - вот попробуйте так писать?!) ощущаешь, будто бы проживаешь еще одну жизнь. Честно сказать, никогда бы не подумала, что в свои 33 года я найду книгу, настолько меня впечатлившую, настолько глубоко проникнувшую в сознание и сердце мое.
Стоит признать, что Ханья Янагихара построила свое произведение весьма хитро. Первая половина книги, довольно легкая, с первых же страниц вызывает стойкое привыкание: ты втягиваешься в сюжет, влюбляешься в героев, тебе хочется следить за ними, не выпуская книги из рук, читая в перерыве на обед, дома во время готовки и даже в промежутках между игрой с ребенком. И потом, когда примерно с середины и до конца романа начинается настоящая жесть, ты уже не можешь бросить. Ты мучаешься вместе с героями, ты понимаешь, что после каждой светлой сцены неизменно будет следовать ужас и мрак, и поэтому тебя уже не радуют светлые сцены, ты пропускаешь некоторые эпизоды, чтобы вернуться к ним позже, потому что на то, чтобы прочесть их прямо сейчас, у тебя уже не хватает душевных сил, ты обливаешься слезами и тебя мучают кошмары по ночам. И при этом ты благодаришь Бога за то, что эта книга была направлена Им в твои руки и за то, что ты живешь в то благословенное время, когда она была написана.

Не покривлю душой, если отмечу, что концепцией своей "Маленькая жизнь" слегка напоминает "Девочек" Лины Данем. И там и там современный Нью-Йорк и существующие в нем четыре друга, четыре молодых творческих личности в поисках себя: дружба, самореализация в любимом деле и, конечно, поиск любви. Только у Лины это, естественно, девочки, у Янагихары - мальчики. У Лины временной отрезок сериала примерно 3 года, у Янагихары - 30 лет (но если считать детство героев - то около 50 лет). Также как Лина сосредотачивается в большей степени на одном герое, собствено на Ханне, которую сыграла в сериале она сама, так и Янагихара постепенно сосредотачивает сюжет на одном из четырех друзей - на Джуде. Остальные: Виллем, Малкольм и Джей Би, являются скорее обрамлением Джуда, чем полноценными главными героями. Небольшая самостоятельная линия есть у Джей Би (о его пристрастии к наркотикам), Виллем освещается полнее постольку, поскольку он становится для Джуда самым близким человеком, Малкольм же до обидного не раскрыт вообще (видимо, на него у автора уже не хватало ни сил, ни особого желания). Здесь, впрочем, все сходство и заканчивается, ибо "Девочки" - это немного философская житейско-"аппатовская" комедия, а вот "Маленькая жизнь" - это мощнейшая драматическая сага, нелинейно отображаемая рефлексия в чистом виде, собственно, как уже было сказано выше, это произведение по своей глубине и есть сама жизнь. Причем жизнь отнюдь не в реалистическом (книга весьма ощутимо оторвана от реальности, например, в ней абсолютно не освещена политическая сторона мира, реальные произведения искусства перемешиваются с вымышленными, а некоторые события кажутся совершенно невероятными, например, то количество педофилов, которых обслуживал Джуд в течении 5 лет - их просто физически не может быть столько в Америке), а скорее в духовном, общеобъемлющем аспекте.
Я, конечно, даже близко не охвачу всего, но хочу выделить некоторые, на мой взгляд, наиболее ключевые идеи этого романа.

Преодоление себя
В центре романа судьба человека, больного как физически, так и духовно. Две эти трагедии по-отдельности мы наблюдали множество раз, но вот соединить их в одном лице и при этом получить героя настолько яркого и полноценного - согласитесь, для этого нужно иметь великий талант и великое мужество. Джуд представляется человеком, страдания которого (как физические, так и духовные) в детстве были настолько велики, что трудно представить, как после всего этого возможно войти в нормальную жизнь, найти друзей, реализовать себя в профессии и вообще вести нормальное (насколько это возможно) существование. Цель автора - доказать нам, что это возможно, и, что самое главное, подробно показать - как. На протяжении всей книги Джуд отчаянно сопротивляется самому себе - своим психологическим травмам и своим телесным недугам. Не случайно мы проникаем в его прошлое, как и его близкие, постепенно. В начале романа мы не знаем о нем ничего, кроме того, что он скромный и замкнутый парень, который подхрамывает. Также его видели в начале и его друзья. И вся история - это 30 лет перехода от незнания к страшному познанию правды, и главное испытание для Джуда - это необходимость заговорить, рассказать кому-то о себе все. Это будет очень трудно, но видит Бог, на его месте вы бы тормозили точно также. Жизнь вообще интересная штука - она полна случайных факторов. Тебе может встретиться десять человек подряд, которые тебя предадут и смешают с грязью, но потом появится одиннадцатый, который этого почему-то не сделает. И дело тут вообще не в тебе, просто так сложилось. Поэтому не нужно отчаиваться и замыкаться в себе. Никогда. Ни при каких обстоятельствах. Даже таких страшных и невозможных, как у Джуда.
Еще один немаловажный момент и, пожалуй, самое полезное, что можно почерпнуть из данной книги - это необходимость принятия своей фзической немощи. Мы все живем с какими-то болезнями, с возрастом их становится больше, и это нормально. От этого не нужно впадать в панику, но этим нельзя и пренебрегать. Пройдя через "Маленькую жизнь" ты досконально заучиваешь то, как нужно относиться к своему телу, к своему физическому здоровью, ты проходишь длинный путь от молодости к старости, ты начинаешь понимать, что ждет тебя в будущем. Ничего хорошего, на самом-то деле, поэтому радоваться нужно каждому прожитому в здоровье (относительном) дню, используя его максимально продуктивно и понимая, что каждый такой день может стать последним.

Дружба и любовь
Не буду оригинальной, если скажу, что между двумя этими понятиями очень мало разницы. Трудно определить, чем вообще являются отношения Виллема и Джуда. Сначала это была дружба, потом она вроде как переросла в любовь, но когда они прекратили заниматься сексом (потому что для Джуда это было слишком большой травмой) - их отношения что, снова стали дружбой? Нет, конечно. Дружба - её высшее проявление - это духовная любовь, и она не определяется тем, насколько люди близки физически. Духовная любовь, то, что Виллем когда-то назвал "созависимостью", предполагает, что двоим людям просто хорошо вместе, всегда, при любых обстоятельствах. Что они полностью доверяют друг другу, готовы поддержать друг дргуа в любой беде, вынести и вытерпеть любые трудности, в том числе и ту боль, которую они могут причинить друг другу. К сожалению, существовать полноценно друг без друга они уже не могут: если уходит один, велика вероятность, что за ним уйдет и второй, как собственно, и произошло в романе.
Здесь есть один момент, который, на мой взгляд, в некоторой степени (не во всех случаях, конечно) отличает мужчин от женщин: если для женщины любовь может стать самым главным, центром вселенной, то мужчина, традиционно, наряду с отношениями, должен реализовать себя в любимом деле. Для героев "Маленькой жизни" система ценностей построена так: Карьера - Любовь/дружба. Именно в такой последовательности, то есть карьера на первом месте. Герои из кожи вон лезут, реализовывая каждый себя в профессии. И если в случае с Виллемом это еще понятно - актер дарит себя миру, несет счастье людям, это призвание, высшая цель, то в отношении Джуда уж совсем непростительно ставить циничную адвокатскую работу выше отношений. Когда он был один и хотел заработать на старость и лечение - это было понятно, но после их соединения с Виллемом, неправильно было со стороны Джуда продолжать так много работать, ущемляя тем самым личные отношения, оставляя на них слишком мало времени. Сам Джуд потом жалел - почему он не уволился, почему столько времени отдал работе, вместо того, чтобы сопровождать Виллема в поездках, быть все время с ним? Вроде бы живем мы в современном феминистическом обществе, но до сих пор для женщины - бросить карьеру ради того, чтобы быть с любимым, считается нормой, а вот у мужиков - все иначе. Ну, во всяком случае, такими сделала своих героев Янагихара, сама посвятившая себя исключительно карьере. Таков менталитет, в частности, жителей огромного мегаполиса, о чем и пойдет речь ниже.

Чайлдфри - бич современного прогрессивного общества
Вы заметили, что только старшее поколение в романе имеет детей - родители героев, Гарольд, Лоуренс, самый молодой из них, Энди - на 10 лет старше Джуда, то есть его тоже можно отнести к старшему поколению. Как я поняла из комментариев переводчиков, у Янагихары тоже нет детей. Не потому ли автор сознательно сделала акцент на этой теме? Дети умирают, а старики живут, старики переживают своих детей, хоронят их и живут после. Причем дети не оставляют им внуков, не оставляют ничего, кроме материальных ценностей, которые, скажите честно, сильно ли нужны человеку преклонных лет? Не в этом ли ужас современного общества, в добровольном отказе от продолжения рода, в сосредоточении на себе и, как следствие, уход в себя, эгоизм и инфантильность. Да, оставить состояние на благотворительность или каким-нибудь своим друзьям - это, конечно, благородно, но все-таки, стоило ли работать всю жизнь ради этих денег, обделять вниманием своих близких, чтобы в конечном счете подарить их чужим по сути людям? Постаревший Малкольм сетует на то, что они с Софи когда-то решили не заводить детей, и возмущенные аргументы друзей: "ты что, считаешь, что без детей наша жизнь бессмысленна?" только подталкивают его к осознанию того, что да, так оно и есть. И вскоре Малкольм и Софи погибают. Джуд думает о том, как был бы он рад, если бы у Виллема обнаружился тайный ребенок, но этого не происходит. А ведь если бы такой ребенок действительно был, Джуд не покончил бы с собой после смерти Виллема - ему было бы ради кого продолжать жить. Но давайте подумаем, почему так произошло, почему герои не хотят иметь своих детей? Джуда бросили в младенчестве, все детство его прошло в кругу больных на голову педофилов и садистов, родители Виллема - холодные и приземленные люди, измученные нищетой, смертью двух детей и болезнью третьего, который в конечном счете умирает тоже, богатые родители Малкольма - тоже не уделяли ему достаточно внимания, больше любили его сестру, отец больше любил мать, чем его, Джей Би - рано потерял отца, вырос в любящей, но все же неполной семье, и перед глазами - бездетные лесби тетушки. Получается, что проблема скрыта в родителях, которые не любят, бросают, уродуют своих детей. И в результате дети отворачиваются от них, дети становятся достойными членами общества, но не оставляют потомства. Не потому ли, что неосознанно боятся, что их детей ожидает та же печальная судьба? Что они не смогут дать им достаточное количество любви и заботы? Все проистекает из детства, понимаем мы, но только почему-то при этом забываем о том, что только в наших силах сделать детство наших детей счастливым. И потому я останусь при своем скромном мнении (которое, как мне чувствуется, противоречит мнению автора): самореализация, достаток и путешествия - это, конечно, хорошо, но ничто, даже великая любовь, такая, как у Джуда с Виллемом, не может заменить счастье иметь ребенка.

Отцы и дети
Гарольд и Джуд. Казалось бы, оба уже взрослые люди: Гарольд усыновил Джуда, когда тому уже было за 30. Но, не зависимо от возраста, взаимоотношения родителей и детей - особенные. Не зря Янагихара в романе только Гарольду дала говорить от первого лица: любовь родителя к ребенку (не важно, родному ли, усыновленному ли) пронизана страхом, а оттого особенно трогательна и выразительна. Герои романа вообще почти не говорят о своих чувствах, то есть не называют все своими именами, но мы их слышим через какие-то события, через их мысли и рассуждения. И то, что Джуд в конечном счете не смог сдержать обещание, данное Гарольду, красноречиво говорит о том, что дети при всем своем желании не могут любить родителей так сильно, как родители любят их. Сознавая это, нам бывает труднее принять решение иметь детей, но потом, когда они у нас уже есть, мы понимаем, что важной становится лишь наша любовь. Мы им все прощаем, отпускаем все грехи, а они этого не понимают - это трудно понять, пока не станешь родителем сам.

@темы: литература, лгбт-тема

00:50 

Летний аниме сезон 2017: монахи, священники и девочки-шпионы

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
По сравнению с первой половиной 2017 года летний сезон выглядит несколько продуктивнее. Он один собрал такое же количество аниме, какое я выделила за целых два предыдущих сезона. И пусть не все из них в конечном счете выстрелят, но хотя бы будет что посмотреть осенью. В общем, вот сейчас я наконец-то довольна!


1. Название: Судьба: Апокриф / Fate/Apocrypha
Жанр: приключения, фэнтези
Режиссёр: Асай Ёсиюки
Студия: A-1 Pictures Inc.

Еще один сериал по вселенной "Fate". Насколько я понимаю, это альтернативная версия развития событий, являющаяся продолжением цикла "Судьба:Начало", который я, увы, так и не удосужилась посмотреть. В "Апокрифе" готовится разразится очередная война за Грааль, новые мастера, новые слуги, новые правила - на этот раз две команды мастеров со слугами сражаются друг против друга. Понимая, что это все-таки не цикл "Stay night", я глянула первую серию и в целом осталась довольна - сюжет динамичненький, развивается быстро, персонажей будет много. Не все понятно, да невелика беда - со временем разберемся. Что ж, даю очередной "Судьбе" зеленый свет - в добрый путь, благо, сериал будет немаленький, серий 25.


2. Название: Саюки: Взрывная перезарядка / Saiyuki Reload Blast
Жанр: приключения, мистика, комедия, дзёсэй
Режиссёр: Накано Хидэаки
Студия: Platinumvision

У манги "Саюки" длинный цикл экранизаций, начавшихся с 1999 года. Нанешняя "Взрывная перезарядка", вроде как, продолжение истории. Мангу я не читала, ни одной аниме-экранизации не видела, так что начала, что называется, с чистого листа. Если говорить вообще о произведениях Минэкуры Кадзуя, то это довольно спицефически нарисованные дзёсэй-истории, балансирующие на грани сёнен-ая, однако грань эту не переступающие (за исключением, пожалуй, Wild Adapter). У меня давно было желание познакомиться с "Саюки" и вот случай представился - я посмотрела одну серию. Могу сказать, что, во-первых, все понятно - совершенно не обязательно читать мангу или смотреть предыдущие экранизации. Во-вторых, история вроде и банальненькая: приключения четырех друзей монахов, сражающихся с демонами в мире, напоминающем японское средневековье, но подана довольно интересно и, главное, с толикой здорового юмора, что меня всегда прельщает в историях с командами персонажей. Так что этот сериал я посмотрю, да. А там дальше, как пойдет.


3. Название: Ватиканские исследователи чудес / Vatican Kiseki Chousakan
Жанр: приключения, мистика, триллер
Режиссёр: Ёнэтани Ёситомо
Студия: J.C. Staff

А вот вам и третья картинка в темных тонах, да что ж такое то! "Ватиканские исследователи чудес" - этакие "Секретные материалы", только главные герои не парочка ФБРовцев, а парочка башковитых священников, расследующих случаи так называемых чудес. Начинается сериал прямо таки бодренько, как хороший динамичный детективчик-триллерчик с некоторыми прямо таки хоррор-моментами. Довольно интересное явление, выбивающееся из ряда шаблонных аниме. То, что это экранизация ранобэ, внушает надежду на продуманный и не слишком простой сюжет, который, надеюсь, дальше будет развиваться. Что ж, посмотрим.


4. Название: Созданный в Бездне / Made in Abyss
Жанр: приключения, фантастика, драма, сэйнэн
Режиссёр: Кодзима Масаюки
Студия: Cinema Citrus

А вот в эту вещь мне очень хочется верить! Возможно, перед нами нечто вроде нового "Кибер-витка" - атмосферная, необычная, фантастическо-философская история с персонажами-детьми (разве что по отзывам - гораздо более жесткая). А может быть и лишь слегка выделяющийся проходнячок, основанный на манге. Начинается там с того, что дети в некоем странном мире находят киборга - дальше я уже не стала смотреть, поняла, что по-любому это годнота. Как выйдут все серии, так и посмотрим.


5. Название: Монополия моего героя / Hitorijime My Hero
Жанр: комедия, романтика, сёнен-ай
Студия: Encourage Films

Радуйтесь, сестры - нам нежданно-негаданно подарили яой! "Монополия моего героя" - экранизация манги Арии Мэмэко. Мне удалось прочитать только три главы манги, переведенные на русский. История в манге начинается довольно банальненько, но вот что интересно - создатели аниме перелопатили материал и начали аниме не так, как начинается манга. Там, видимо, будет несколько пар, и история каждой в манге развивается постепенно, а в аниме в первую серию сразу закинули несколько сюжетных линий, перемешав их во времени. Что ж, времена, когда яой экранизировали абы как через пень колоду, уходят в прошлое - сейчас аниматоры стараются, и "Монополия моего героя" лишнее тому подтверждение - первая серия смотрится очень достойно. Перед нами классический романтический школьный сёнен-ай, в котором нас ждет как минимум две парочки. Приятного просмотра, сестры мои, лето по любому пройдет не зря!


6. Название: Принцесса-шпионка / Princess Principal
Жанр: приключения, альтернативная история, фантастика, паропанк
Режиссёр: Татибана Масаки
Студия: Studio 3Hz, ACTAS, Inc.

Сценарист этого аниме, между прочим, когда-то работал над "Кодом Гиасс" и "Ра-Зефоном". Не хочу сглазить, но в начале "Принцессы-шпионки" чувствуется мощная сценарная составляющая, не говоря уже о достойных графике и саундтреке. Первая серия немного возвращает к давно и незаслуженно забытому жанру "девочки и пушки", пусть пока пушек не очень-то и много. Альтернативная история, в которой стимпанковская Англия после революции разделилась на две половинки, отгородившиеся друг от друга стеной (а-ля Германия 20-го века). Шпионажем на этаком интересном пространстве промышляют невинные на первый взгляд девочки - ученицы элитной закрытой школы, и одна из них, кстати, сама принцесса. Главное, чтобы обороты не сбавлял, и тогда все пойдет...

@темы: анонсы (аниме)

18:36 

Яночке 3,5 года: какие мы сейчас

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Яночка уже понимает очень много, поэтому все лучше учится хитрить и врать.

Сейчас у нас две основных проблемы, с которыми мы пытаемся бороться. Первая - Яна не засыпает одна. Сейчас дочка заболела, к приходу врача пришлось убрать из её комнаты раскладушку, на которой спали я или мама. Яна в последнее время спрашивает - "с кем я сегодня сплю?", а однажды, когда её не удовлетворил ответ, она заявила - "вам надо меняться", т.е. нам с бабой надо спать с ней по-очереди, хотя примерно так мы и делаем, просто в тот момент очередность была нарушена, и Яна это заметила. Я воспользовалась тем, что раскладушку переместили, и предложила маме уже не возвращать её. Последние несколько дней я укладываю Яну в кроватку, сижу рядом с ней на стуле, пока она не заснет, потом ухожу к себе. Пока все нормально, может, привыкнет...

Вторая проблема - Яна до сих пор просит кормить её с ложечки. У нас несколько месяцев проблемы со стулом, периодически даю ей "Дюфалак" и слежу, чтобы кушала и съедала то, что нужно. Отсюда и проблема - не могу допустить, чтобы она не ела, а она ленится. Максимум съедает пол тарелки сама, а потом просит, чтобы её кормили. И пока я с этим ничего сделать не могу... В садике, конечно, Яна ест сама - там с ложечки никто кормить не станет. А дома она просто ленится и садится нам на шею. Недавно мы полностью прекратили еду перед мультиками - едим теперь только с выключенным телевизором. Я надеялась, что это поможет приучить её к самостоятельности, но оказалось - нет. Для Яны особой разницы и нет - с мультиками или без, даже без отвлечения на мультики она сидит, играет с ложкой, вертится на стуле или просто с него встает и, зараза, сама не ест сама. Не знаю, сколько это будет длиться - сейчас сижу над ней, как цербер, и контроллирую, чтобы ела. Вообще с едой пошел какой-то полный пипец, при том, что я ограничила число вкусняшек - Яна стала очень привередлива к еде, чего раньше вообще не было. Она не любит кашу, перестала любить кефир, жалуется на морковку в супе - "вылови всю морковку", причем когда отвлекается, всю эту морковку я легко ложкой ей впихиваю, и она не морщится, не любит первое - заставить её вообще съесть суп стало очень проблематично, хотя еще совсем недавно первое она ела всегда. Зато обожает сырой огурец, который я могу съесть разве что в салате, сыр и мясо. Йогурт домашний ест с удовольствием, хоть это радует. Вкусняшку, наученная садиком, Яна сразу же выхватывает из рук и пихает в рот. Приезжали гости с детьми, мы купили конфет - конфеты вскоре пришлось спрятать, потому что Яна их таскала непрекращая и в ручке держала конфету мертвой хваткой - я не смогла ей пальцы разжать. А спрашиваешь - что хочешь есть - ответ неизменный: "макароны".

Сейчас Яна болеет - опять пропадает у неё аппетит, плюс этими сиропами лекарственными пичкаем, вот и ест очень мало.
Болеет Яночка относительно редко. Вот сейчас у нас что-то типа ОРВИ с температурой, а температура в последний раз у неё вообще была в прошлом году. На Новый год Яна переболела ветрянкой - и то без температуры. Часто кашляет, горлышко красное - но и тогда температуры у неё не бывает. А вот сейчас какой-то вирус хватанула.

По характеру Януся девочка своенравная и упертая, эмоциональная и обидчивая, но при этом не злопамятная. Она очень активна, много бесится. В садике практически не контактирует с воспитателями, вообще боится говорить со взрослыми, но свободно играет и уже как-то, в меру своих возможностей, общается с детьми. Детей она не боится, держится вроде как-то особняком, но к ней часто детки сами подходят и тогда она не дичится, а включается в игру. Недавно в садике Яна начала дружить с девочками, говорит, что катает коляску. Раньше у нас в друзьях были только мальчишки, но, видимо, Яне не нравятся драки и толчки - она неоднократно мне жаловалась, что мальчики её толкают. Вот, видимо, уже стала понимать, что с девочками играть комфортнее. Хотя Давидик, тихий мальчик, по-прежнему остается её другом. Что интересно, Януся наша не робкого десятка - она умеет постоять за себя и за свое место. Неоднократно на детских площадках мы наблюдали, как Яна не пускала детей к тому место, на котором играла (например, смотреть из окошка игрушечного домика), не отдавала свои игрушки и сама выталкивала сверстников с тех игровых мест, которые ей были интересны. Я никогда не видела, чтобы столкнувшись с тем, что её обижают другие дети, Яна плакала. Почувствовав агрессию, исходящую от другого ребенка, Яна обычно стоит и "бычится", а затем предпочитает просто сменить дислокацию, перейдя на другой интересный ей аттракцион. Яна пока довольно неусидчива и одна игра ей быстро надоедает, поэтому она может вдруг бросить детей, с которыми играет, и переключиться на что-то другое. Тихие игры ей не интересны, она любит двигаться. Яночка очень позитивна, чаще она пребывает в хорошем настроении, нежели в плохом. Она любит что-то изображать, кривляться и смешить нас. Сейчас Яне по-прежнему нужно наше внимание. Она уже дольше может играть одна и начала придумывать истории с игрушками, разговаривать за них, входя в роли. Но все равно ей быстро надоедает. Задает очень много вопросов, иногда из какого-то странного упрямства на каждое объяснение отвечает новым вопросом. Часто стала говорить "ты меня обидела". Очень непослушна на людях, например, в поликлинике или на улице по дороге куда-нибудь - всегда ведет себя отвратительно. Но чему-то её можно обучить. Например, я её научила на игровой площадке подбегать ко мне каждый раз, когда она хочет переместиться в новое место. Она этого по-началу не делала и я её хорошенько за это отругала, так вот - поняла, и в следующий раз уже стала делать, как я её научила. Т.е. мозги у неё есть, просто воспитывать нужно, объяснять все. Хитрить стала очень много, врать. Не хочет есть и начинает - "животик болит", причем натурально так, что я по-началу верила. Спать укладывается, и начинается - хочу писать, хочу воды, у меня ножка болит и т.д. - лишь бы не спать. Спать укладываться не любит, очень любит гулять, с улицы не вытащишь.

Яночку мы с конца мая водим в бассейн, на индивидуальные занятия. Пока Яне очень нравится, она ждет каждого занятия, уже сама с борттика рвется в воду. Чуть ли не на первом занятии Яна уже сама, без поддержки, лежала на воде на спинке. К 10му занятию она уже сама, безо всякой поддержки тренера, может проплыть от одного края бассейна до другого с вытянутыми руками головой вниз, точно также на спине, и еще она уже освоила плавание "дельфинчиком" - тренер подзывала администратора и перед ней хвасталась - та вообще не видела, чтобы детки так плавали. Не все у нас получается - "булечки" мы почему-то не любим пускать - но в целом Яночка показывает очень хорошие результаты, делает все, что тренер говорит, ничего не боится и получает от плавания огромное удовольствие. В конце июля мы все вместе на недельку поедем на море! За детку я уже не влонуюсь - плавать в море она будет!

@темы: личное

01:11 

Чем развлечь лялю

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Попробую подвести промежуточные итоги опробованных моим ребенком развлечений - что и с какого возраста можно.
В нашем конкретном случае - дочка любит экстрим.

Карусели в парке аттракционов. Не ранее 2,5 лет. Впервые Яну посадили на карусельку-машинку примерно в 2 г 5 мес., с моим сопровождением. Она покаталась минуты 2, потом заскучала. В 2 г 8 мес - уже хорошо воспринимала карусельки, с моим сопровождением. Около 3 лет - попробовала покататься сама, без моего сопровождения. Сейчас, 3 г. 4 мес, на основных каруселях - машинки, лошадки, паровозик - мое сопровождение ей уже не требуется. Катаемся вместе на слониках, которые при нажатии кнопочки поднимаются достаточно высоко над землей - Яна не боится, наоборот, просит не опускаться.
Отдельно отмечу такой аттракцион, как ловля рыбки на удочку с магнитиком. Для 3 - 3,5 лет -это идеальное равзвлечение. Нам очень понравилась ловля рыбки в "Галактике", там, где "Океанариум". Игра не ограничена по времени, выдают фартук и нарукавники, чтобы не забрызгаться, тихо и спокойно, много места, в результате - куча желающих поудить, бассейн практически не пустеет. В СБС, где автоматы, тоже есть такая игра, там приветливая девушка, которая в конце дает выбрать подарок, однако от автоматов очень шумно, места мало, бассейн маленький, а игра ограничена сбором только одного ведра рыбы - туда больше дочку не приведу.
Также отмечу добрым словом аттракционы-автоматы в "Галерее" и "Галактике" - это очень удобно - подошел, вставил денежку, посадил ребенка - он катается. Паровозик в "Галактике" - классный, и катались мы довольно долго, обозрели все достопримечательности.

Игровые площадки. Попробовали, когда дочке было уже больше 3 лет. Думаю, вполне возможно начинать и раньше, в зависимости от площадки. На Солнечном острове мы опробовали 2 игровых площадки. Одна за 150 р - похожа на обычный двор, с деревянными и металлическими строениями. Там замок с горками, лесенки, стоячие машинки, батут и т.п. Плюсы - безлимитка, можно выходить и заходить в течении всего дня, много лавочек, площадка тенистая, в жару там сидеть - самое то. Минусы - не площадке нет туалета, нужно идти в соседнее кафе, там, правда, туалет бесплатный. Поначалу ляле нравилось, но позднее Яна стала отдавать предпочтение другой площадке, покруче, на центральной аллее, за 250 р. Там большой замок с лестницами и трубами, бассейн с мячиками, мягкий двухэтажный лабиринт, батут на одного ребенка и большой надувной батут для нескольких, песочница. Плюсы - тоже много лавочек и большая часть площадки - тенистая. На территории есть туалет для деток (куда могу сходить с ней за компанию и я), есть кафе, где можно посидеть за столиками (но вот столики под палящим солнцем). Минусы - если вышел, то уже все. Обслуживание в кафе - отвратительное. Также там присутствуют навязчивые фотографы. В Чистяковской роще были на площадке "Кошки". Там главное, что вызывает интерес - замок с большой винтовой горкой. Яна с этой горки не слазила. Вот эту площадку я бы рекомендовала в 3,5 года, не раньше, т.к. залезть по веревочной трубе на второй этаж замка слишком маленький ребенок просто не сможет, а больше ничего стоящего там нет, есть еще только большая песочница. Есть детки, которые сидят в песочнице часами, наша же часами гоняет по горкам и висит на лестницах - в песочнице мы и в более раннем возрасте не проводили много времени. Плюсы - много лавочек, тенисто, однако замок как раз - под палящим солнцем. можно выйти и зайти когда хочешь - безлимитка. Минусы - на площадке нет туалета, нужно выходить, а бесплатный общественный туалет - сами понимаете какой. Мало развлекух, кроме замка и песочницы там почти ничего больше и нет. Из закрытых клубов мы пока были в "Шамариках" (я выиграла одно бесплатное посещение) и на открытии клуба "Непоседы", недалеко от нашего дома. В "Шамариках" довольно таки прилично, хоть и маловато места. Там 2 зоны: больше трех лет - это огромный мягкий двухэтажный лабиринт, в котором есть и батут, и горка, по которой спускаешься в бассейн с шариками; меньше трех лет (но Яна туда тоже заходила) - огражденная зона с мягкими подушками, в которой ляли могут ползать, а также отдельно много игрушек - кухня и всякое такое. И очень много машинок для катания, прямо таки рог изобилия. Минус - очень мало места, чтобы на этих машинках кататься. Там же есть место для столов, чтобы отмечать дни рождения, и мини-кафе, где в тридорога можно купить какую-нибудь вкусняшку. Минус - все только сладкое, а если у ребенка аллергия или я просто не хочу своего ребенка пичкать сладким?! Но в общем в "Шамариках" все продумано - все на первом этаже, отдельно вход, отдельно комната со шкафчиками, где можно раздеться и там же ресепшен, отдельно - игровые зоны, отдельно - кабинеты для занятий. А вот то, что я увидела в "Непоседах" иначе как недоразумением не назовешь. На третьем этаже крохотный зал. И ресепшен, и столики для родителей (хотя кресла или диваны, как в "Шамариках", были бы удобнее, но там, понятно, просто места для них нет), и площадка, и крохотный двухэтажный лабиринт - все в этом одном зале, без каких-либо ограждений. Игрушек мало и они простенькие - те же самые машинки для езды в "Шамариках" красивые, в "Непоседах" - убожество, вплоть до резиновых прыгунов, которые у многих есть дома. Нет никакого ограждения от лестничного пролета - ребенку ничего не стоит выбежать из игровой зоны и ухнуть в этот пролет, где очень крутая бетонная лестница. Кроме того, одна стена - это окна от пола до потолка. Да, там сидят родители, красивый вид, но мало ли что может случиться - я сомневаюсь, что стекла эти непробиваемые. Короче, красная цена этой убогой площадке - рублей 250 безлимитно, однако владельцы "Непосед" задрали небывалую цену - до 900 р за 4 часа в выходной день. Для сравнения - выходной в "Лесиках" стоит 700 р безлимитно на целый день. В "Шамариках" 4 часа в выходной стоят чуть более 500 рублей. За что драть такие деньги? За удобное местоположение? Я лучше 10 минут проедусь на трамвае до "Галактики", где и площадка есть, и куча других развлекух. Так что, "Непоседы", предрекаю вам недолгую жизнь, если не сбросите цены.
На закрытых площадках моей дочке возраста 3 г 4 мес нравится мягкий двухэтажный лабиринт - реально не вылезает из него часами. Может также немного покататься на машинках и лошадках-качалках. Другие игрушки, типа кухни, для нас, видимо, уже пройденный этап.

Театр. В 3 года были на "Новогодней фантазии" - интереса - ноль. Делаю вывод: спектакли в 3, да и в 3,5 года - еще рано.

Аниматоры. Были в "Непоседах" на открытии, кстати, очень хорошие аниматоры, изображающие троллей. Интереса у дочки - ноль. В 3,5 года также тратиться на аниматоров не стоит.

Контаткный зоопарк. Для ляли 3,5 лет - это неописуемое удовольствие - гладить и кормить животных. Очень советую всем. Мы были в СБС, хочу еще попробовать зоопарк в "Галактике". Цены примерно одинаковые. В СБС понравилось то, что можно свободно фотографировать и снимать все. Кроме двух залов с животными есть зал с рептилиями (там вольеры закрыты, конечно) - тоже очень интересно, и ребенку, и взрослому. Минус - дорогой корм, который нужно покупать отдельно - это вымогательство денег. Навязчивые фотографы.

Отдельно хочу отметить РАЗВЛЕКАТЕЛЬНУЮ КАРТУ В СБС, которую дают бесплатно за сумму покупки от 1000 р. Господа, ЭТА КАРТА - РАЗВОДИЛОВКА. Трогательный зоопарк в акцию не входит, хотя в брошюрке он указан. Хотели поиграть на автоматах, так, оказывается, только немногие автоматы, которые не выдают какие-то там бонусы, принимают эту карту. И об этом вам заранее никто не скажет. Дочка выбирала несколько автоматов, подходящих ей по возрасту - не сработал ни один, в результате - крик и слезы, я ничего не понимаю, бегаю, спрашиваю, вялая девушка нехотя объясняет и я даже не могу понять, про какие автоматы она говорит - я в них никогда в жизни не играла. Один вменяемый служащий посоветовал нам единственное, подходящее для нашего возраста - поиграть в настольный хоккей. Стол освободился не сразу, но мы дождались и хорошо поиграли, минут 15, пока не истратили все 500 рублей. Одна игра стоит 62 рубля и длится от силы 3 минуты - это вообще что?! Туда с миллионом рублей нужно приходить, чтобы час поиграть за столом? Короче, товарищи из СБС, кто придумал эту хрень, засуньте эту подарочную карту себе в анальное отверстие, ребром, и будьте счастливы.

@темы: личное

01:47 

Весенний аниме сезон 2017: мистика и педагогика

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Мля... такого на моей памяти еще не было! Настолько слабого весеннего сезона... Смотреть-то мне практически и нечего! Нет, я понимаю, вышли там всякие продолжения "Берсерка", "Атаки на титанов", начало "Астробоя" и пр. Но, увы, получилось так, что все это мне не интересно. Поэтому будет у меня такой ма-а-ахонький и странненький список аниме к просмотру, примерно как и зимой.


1. Название: Королевский репетитор / Oushitsu Kyoushi Haine
Жанр: комедия, психология
Режиссёр: Кикути Кацуя
Студия: Bridge

В некоем королевстве живут король и королева. И народилось у них пять сыновей и одна дочь. Про дочь разговора пока нет (что за дискриминация, кстати, девочек учить не нужно?!), а вот с сыновьями беда - со старшим-то все понятно, он наследник престола, а вот как воспитывать оставшихся четверых, так, чтобы в случае чего любой из них, какого не возьми, стал бы достойным королем? Задача не из легких, учителя младших принцев меняются как перчатки, но ни один ученый муж не справляется с высокопоставленными отпрысками, ибо король ставит условие - учить всех четверых и каждому уделять равное количество внимания. А как тут совладать с такими разными характерами - одни принц вздорный капризуля, другой - высокомерный гений, третий - хитрый обаяшка-интриган, а к четвертому и вовсе подойти страшно, настолько он мрачен и зол. Но вот выискался откуда-то маленький да удаленький учитель по имени Хайне, неизвестно где учился, неизвестно откуда появился, да и как начал штурмовать одного принца за другим - к каждому свой подход, и вот пообломались королевские отпрыски - такого супер-педегога они еще не встречали... На самом деле, королевский учитель и трудные принцы - это великолепный сюжет с просто заоблачным потенциалом. Увы, я не вижу пока, что в этом аниме данный потенциал используется полностью. Однако и того, что есть, с лихвой хватает для того, чтобы не терять зрительского интереса. Перед нами довольно забавная комедия с большой долей психологизма. Если все и дальше пойдет хорошо, то возможно "Королевский репетитор" сможет претендовать на лучшее комедийное аниме в этом году.


2. Название: Семейка не от мира сего [ТВ-2] / Uchouten Kazoku 2
Жанр: комедия, драма, фэнтези, повседневность
Режиссёр: Ёсихара Масаюки
Студия: P.A. Works

При таком обилии всяких сиквелов-приквелов меня не интересующих должно же было заинтересовать хоть что-то. Продолжение "Семейки не от мира сего", безусловно, главное событие весеннего сезона. Первый аниме сериал на основе ранобэ вышел в 2013 году и, в принципе, он выглядел законченным, но мир, созданный автором ранобэ Морими Томихико настолько многогранен и интересен, что его можно еще раскрывать и раскрывать. Второй сезон, исходя из той инфо, что у меня есть, тоже по литературному источнику и делают его те же люди, что и первый. Т.е. надеяться на достойное продолжение можно и нужно! Смотреть буду априори по окончании сезона, как обычно. Кратко напомню сюжет. В обычном на первый взгляд городе Киото наряду с людьми проживают мистические существа: тануки - это не обычные еноты, а оборотни, они могут превращаться в кого захотят, в том числе в людей, и тэнгу - духи ветра, которые тоже могут принимать облик человека, но при этом способны парить в воздухе. В центре сюжета - семья тануки по фамилии Симогамо - мама и четыре сына, и, собственно, продолжение приключений этой семейки не от мира сего. Эта офигенная мистико-психологическая приключенческая история, сравнимая с "Унесенными призраками" Миядзаки, где фантазия смешивается с реальностью и наоборот. С огромным нетерпением жду полного выхода второго сезона!


3. Название: Тетрадь дружбы Нацумэ (шестой сезон)/ Natsume Yuujinchou Roku
Жанр: мистика, повседневность
Режиссёр: Омори Такахиро
Студия: Shuka

Ёшкин кот! Я не посмотрела еще пятый, а они уже шестой сезон пускают! Ну, по манге все, манга уже длинная... Это хорошая история, даст бог, доберусь до неё. После "Мастера муши" давно уже хочется такой вот неспешной философско-лирической мистики.

@темы: анонсы (аниме)

12:32 

"Девочки" закончились...

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов

Сериал "Девочки", безусловно, за свои 5 лет существования переживал разные времена: от оглушительного взлета до изрядной потери зрительского интереса, что, впрочем, не помешало довести историю четырех подруг до логического конца. Я люблю эту историю, всегда буду её любить, зная, что никогда больше не посмотрю ничего подобного ибо Ханна - единственная в своем роде, уникальный женский образ, все повторения которого, в том числе и повторения от самой Данем, будут выглядить раздражающими клише.
Мне приятно, что: а) "Девочки" закончились, не успев надоесть и до безобразия испортиться (хотя признаю, 4 сезон резко пошатнул мою веру в будущее этого проекта) б) "Девочки" закончились, на мой взгляд, очень достойно и единственно возможным для данного сюжета способом - героини повзрослели.
Я убеждена, что женщина взрослеет по-настоящему только тогда, когда у нее появляется ребенок. Это меняет тебя очень сильно. И это все понимаешь до конца, когда уже становишься матерью, а до этого просто подсознательно чувствуешь, что все станет по-другому. И Ханна это тоже чувствует. Шестой сезон весь пронизан этим чувством, когда у тебя меняются приоритеты, и то, что еще вчера было обычным образом повседневной жизни, сегодня кажется далеким, вторичным и просто тебе чуждым. То же самое и с друзьями. От меня отвалилось большинство подруг, некоторые еще до рождения ребенка, другие - после. И сейчас я понимаю, что это естественно. Как сказала Шошанна, "мы все тянем одеяло на себя", и с возрастом это усиливается. Поэтому, если у тебя появляется семья и дети - они становятся во главе угла, и даже еще до их появления наступает момент, когда ты это уже начинаешь предчувствовать и понимать, и ты начинаешь видеть эгоизм своих подружек, ты начинаешь осознавать, что ты вращаешься вокруг них, живешь их проблемами и задаешь себе резонный вопрос - а оно тебе надо? Раньше ты была младше, и все было проще - тебя хватало на всех, ведь столько еще лет впереди, но вот проходит еще несколько лет - и все, время уже наступает на пятки, и уже не до дружбы, все больше начинаешь думать не о высоких идеалах, а собственных меркантильных интересах. В 9 эпизоде 6 сезона довочки в последний раз высняют отношения все вместе. Ханна беременна, и у неё сейчас мысли о другом. Шошанна, умница, моя любимая героиня этого сериала, она делает то, что и я бы сделала на её месте - она находит жениха и посылает своих бывших подруг. Потому что на данном этапе своего развития, они ничего уже для неё не сделают, они всегда будут думать только о себе. Они и раньше так делали, прото тихоня и зануда Шош воспринимала это как должное. Теперь же время и взращенная им трезвая меркантильность (которая в Шош, скажем справедливости ради, всегда присутствовала) расставили все по своим местам. Может быть потом, много позже, когда у всех уже будет опыт, будут отношения, ошибки, потери, они и вспомнят друг о друге, может быть... Джесса, при всей своей показной циничности и эгоцентризме, очень выросла морально в этом сезоне. Она, наконец, нашла мужчину, к которому начала что-то испытывать, она страдала без него и он, в итоге, к ней и вернулся. И Джесса нашла в себе силы побороться пусть уже не за дружбу с Ханной, но хотя бы за её прощение, именно в тот момент, когда Шош послала всех, Марни слишком была занята собой, а самой Ханне стало уже пофиг. Марни, честно говоря, я единственную из их четверки недолюбливаю. А она ведь тоже по-своему глубокий и интересный персонаж, и не зря она лучшая подруга Ханны. Но уж очень много в ней себялюбия. Не эгоизма, а именно себялюбия и при этом навязчивой, почти болезненной потребности стелиться под любого мужика, которого можно было бы воспринимать как потенциального мужа. Марни к концу сериала в очередной раз все потеряла - мечту о карьере барда, свою группу и своего чокнутого супруга. Поэтому, дабы восполнить временное одиночество, она предлагает Ханне жить вместе и помогать ей растить ребенка. И, что удивительно, Марни продержалась 5 месяцев, и в 10 эпизоде мы видим уже совершенно другую, не девочку, а повзрослевшую женщину, разрывающуюся между любовью к ребенку своей, сходящей с ума от нервных срывов подруги и робким желанием хоть куда-то вырваться из ада, в который она сама себя втравила. Ханна же покидает Нью-Йорк - и это кажется не поражением, а скорее, победой над стереотипной установкой "я приехала покорить большой город, и я это сделала". Ханна пришла к выводу, что ей, как и большинству из нас, покорение большого города не нужно вообще, пусть теперь постарается кто-то другой, Элайджа, например, - вряд ли у него в ближайшее время да и вообще возникнет потребность в детях. Последний эпизод заканчивается триумфальным подтверждением того, что повзрослела и сама Ханна - она успокоилась, и ребенок после долгого перерыва снова взял её грудь. Это, безусловно, лучшее, что произошло с Ханной за все шесть сезонов, и теперь мы можем с чистой совестью оставить свою любимицу, уверившись в том, что все у неё в жизни будет хорошо.


Напоследок хочу припомнить некоторые полюбившиеся мне эпизоды "Девочек".

1 сезон. 2 серия. Джесса думает, что забеременела и собирается сделать аборт. Девочки собираются у гинеколога. Ханна проходит обследование и рассуждает с медсестрой о СПИДе. В итоге Джесса зависла в туалете бара с каким-то парнем и обнаружила, что у неё начались месячные. Аборт отменился, и раздолбайка Джесса даже не появилась в клинике, где её с таким волнением ждали подруги, чтобы поддержать морально.

1 сезон. 6 серия. Ханна едет домой в Мичиган на годовщину родителей. Провинция резко контрастирует с высокими стандартами Нью-Йорка, к которому она уже успела привыкнуть. В результате родители отмечают годовщину сами, проводя вечер в ресторане в разговорах о будущем дочери, а Ханна тусуется с местной молодежью и совершает перепихон с парнем-аптекарем. Родители (тогда еще Данэм, видимо, была далека от безумной идеи, что отец Ханны - гей) тоже пытаются оттянуться дома, однако кончается это весьма плачевно - во время секса стоя в ванной отец Ханны подскальзывается и сильно ударяется головой. Слава богу, все заканчивается хорошо, и Ханне удается поговорить с мамой по душам. Вообще, родители Ханны - классные и дочку свою они очень любят, можно только позавидовать.

1 сезон. 10 серия. Неожиданная свадьба-"сюрприз" Джессы с неким богатым придурком Томасом Джоном, который двумя сериями ранее пытался раскрутить её на групповой секс с ним и Марни. Она быстро разбежится с ним во втором сезоне. Мне эта серия примечательна тем, что в ней Шошанна теряет девственность с Рэем. Я до сих пор считаю, что Шош и Рэй - идеальная пара, и очень жаль, что Данэм в сценарии развела их и так и не свела вместе вновь.

сезон 2. 4 серия. Всеобщее выяснение отношений. Ханна собирает у себя гостей, но дружеская посиделка не приносит веселья: Ханна злится на Марни за то, что та переспала с её бывшим, окзавшимся геем, Элайджей, Марни играет чувствами своего бывшего, который разрывается между ней и своей новой девушкой. Шош узнает, что Рэю негде жить, и потому он фактически поселился у неё. Шош это оскорбляет, но потом, сидя на остановке в метро, они признаются друг другу в любви. Обожаю этот момент :). Ах да, еще Джесса эпично разбегается с дебилом Томасом и заявляется к Ханне в ванную со своими соплями.

сезон 2. 6 серия. Офигенное приключение Адама и Рэя, двух моих самых любимых мужчин в этом сериале. Рэй зашел к Адаму за книгой Ханны, обнаружил у него в туалете пса, а потом они вместе отправились на остров, возвращать этого пса хозяину. В итоге чокнутый Адам кинул Рэя, а борзая девчонка, дочь хозяина собаки, отказалась принимать пса обратно. Вечером, в ожидании парома, Рэй сидит рядом с псом, как с единственным товарищем, которому он честно может признаться в собственной ничтожности.

сезон 2. 7 серия. Встреча Джессы с отцом, который когда-то их оставил и теперь у него другая семья. Ханна едет вместе с Джессой, чтобы "разбавить обстановку" в занюханную деревушку, где их встречает странная семья и постепенно понимает, как это хорошо - иметь нормальных родителей, которые никогда тебя не бросят.



5 сезон. Замужество Марни.

@темы: сериалы

22:32 

Первый раз с Яной в Галерее

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Повела дочку на разрекламированную выставку роботов-трансформеров.
Это был наш первый выход в ТРЦ, так что особо ни на что я не расчитывала, была готова и к тому, что мы до этой выставки не дойдем или дойдем, зайдем и сразу выйдем. Но все прошло на удивление гладко, за исключением одного момента. Когда я уже покупала билеты, Яна воспользовалась моментом, что я отвернулась, и скрылась за углом. Через секунду я вышла посмотреть, где она, а эта засранка припустила так, что я её еле догнала уже в конце коридора, недалеко от выхода. Яне повезло, что я уже купила билеты, а иначе поехали б мы домой в наказание за такую выходку. Но, билеты уже были куплены, и Яна отделалась строгим внушением и обещанием ремня по голой жопе. Усталая женщина-кассир вяло сказала, что "там 20 роботов, гуляйте, фотографируйтесь", поставила нам печати на кисть руки - это, типа, если мы выйдем, то сможем вернутся. Яна эти печатки очень любит, сейчас смотрит на свою ручку, как там её робот поживает. Ну, а печатка эта нафиг не нужна ибо оказалось, что выставка эта - ПОЛНОЕ ФУФЛО, один маленький зальчик можно обойти за 2 минуты. С маленьким ребенком можно потусить там минут 20 - 30 от силы, и после возвращаться уже никакого смысла нет. Я верно угадала, что выставка эта для детей, взрослому без ребенка там делать абсолютно нечего. Да и детям, которых может сие впечатлить, должно быть лет этак 4 - 7, не больше. Когда мы только зашли, там все гремит, стучит, роботы эти здоровенные - Яна забоялась, а я, глядя на эти покоцанные и обшарпанные гробы (это, разумеется, никакие не роботы, а просто большие радиоуправляемые игрушки - там сидят унылые пареньки, которых уже все заебало и лениво жмут на кнопку пульта, когда вы подходите к "роботу" и тогда "робот" делает какое-нибудь примитивное действие, например, бъет грушу кулаком), подумала "бля, спустила я деньги на ветер". Но потом как-то немножко дело наладилось, Яна попривыкла, я пока поснимала. Из развлечений там можно погонять двух маленьких Валл-И на пультах управления. Причем такой Валл-И продается тут же на входе - т.е. это просто игрушка. Валл-И, которых можно поюзать, такие же порепанные, как и все "роботы" выставки. Один из них вообще не ездил взад-вперед, а мог только крутиться на месте, второй взад и вперед ездил (я специально проверила, а то подумала - может я тупая, ан нет), но на его пульте не доставало одной кнопки. Яна гоняла Валл-И с удовольствием, выкручивала ему руки и норовила отвинтить голову. Еще одна развлекуха - можно пострелять теннисными мячиками в неподвижный макет какого-то фантастического робота-насекомого. Пиздец, развлечение! Однако, понимая, что неоправданно большие деньги, отданные за билет, надо хоть как-то окупить, я пыталась уговорить Яну пострелять в хреновину. Яна поначалу отказывалась наотрез, но потом любопытство взяло свое, и детка, преодолевая страх, подошла к "пулемету". Стоит ли говорить, что через минуту оттащить её оттуда было уже невозможно. Подчеркиваю, на этой горе-выставке всего два маленьких Валл-И и две стрелялки. Это при том, что почти все пришли с детьми, кто-то с двумя, естественно, все дети хотят поиграться, все вопят и ревут - это сплошное расстройство. Организаторы, вы вообще в своем уме? Вы привезли, блядь, 20 покоцанных "роботов", у которых вид такой, будто их лет десять уже возят по необъятной нашей родине (не удивлюсь, если так и есть), так хоть поставьте тогда детям развлекух побольше! Вообще такая организация и такое качество экспонатов - это форменное безобразие и я, на месте организаторов, вообще постеснялась бы такое выставлять, да еще и драть бешеные деньги за билеты. Извините, 450 рэ стоит билет в наш Сафари-парк! Я не особо расстроилась просто потому, что мелкая, в виду своего щенячего возраста, все-таки получила удовольствие. Маленькому ребенку, конечно же, все равно, покоцанный там "робот" и насколько он примитивный. Ребенку лишь бы оно там помигало, подвигалось или что-то сказало. Там были два типа отечественных "робота" (на итальянских процессорах, да), которые выдавали фразы. При их внешне убогом виде они то и собирали все детское внимание: один ругался, когда засовываешь руку ему в прорезь рта (пиздец, как это забавно, но мелким деткам нравится, да), вторая "роботесса" предлагала пройти всякие тесты типа "какой ты супергерой" - нужно было подносить к её телу карточку со значением "да" или "нет". А вы знали, что дельфин спит с одним закрытым глазом, нет? Теперь будете знать. Увы, к говорящим "деревяшкам" или какое там у них брендовое название, тоже быстро образовывалась очередь из деток. Короче, я дала Яне поиграть, пока нам обеим не надоело (это как раз минут 20-30), и потихоньку склонила её к выходу. Хорошо хоть было куда повесить верхнюю одежду - в самой-то Галерее гардероба нет, и я не могу подобрать ни одной логической причины ПОЧЕМУ НЕЛЬЗЯ СДЕЛАТЬ В ОГРОМНОМ ТРЦ, ГДЕ КИНО И КУЧА ВЫСТАВОК И МОЖНО ЦЕЛЫЙ ДЕНЬ ГУЛЯТЬ, ГАРДЕРОБ - НЕ, ТАСКАЙТЕСЬ ЦЕЛЫЙ ДЕНЬ С МАЛЫМИ ДЕТЬМИ И СО СВОИМИ И ИХ КУРТКАМИ НА ГОРБУ, ПОЛУЧАЙТЕ, БЛЯДЬ, УДОВОЛЬСТВИЕ!
Меня гораздо больше после выставки порадовало наличие бесплатной детской площадки, на которой ребенок может полазить и с горок покататься. Эта площадка стоит прямо посреди коридора первого этажа во втором здании. Мы там были одни сначала, а потом набежала куча детей и было очень весело. Яна моталась, как бешеная, выплескивала энергию. Что интересно, этот мини-замок выглядел гораздо новее и ухоженнее "роботов" с выставки. Еще один приятный сюрприз - на втором этаже стоят карусельки с самообслуживанием - вставляешь в неё денежку и катаешься, это очень удобно и выглядили карусельки также поновее "роботов". Мы покушали, долго в очереди стояли - время было уже обеденное, народ набегал, Яна уже устала, капризнячала. Тем не менее мы безо всяких эксцессов оделись, вышли, дошли до остановки и уехали домой. Заечка наша подросла - уже можно в люди выходить :).

@темы: личное

22:27 

Скандальчик вокруг "Красавицы и чудовища" или Голливуд без геев

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Я на днях случайно на одном интернет-ресурсе наткнулась на рассказ о скандальчике (назвать это скандалом как-то слишком громко) вокруг якобы гей-темы в детском диснеевском фильме "Красавица и чудовище", который должен выйти у нас в прокат в середине марта. Мол, по признанию режиссера картины, один второстепенный герой осознает, что влюблен в другого героя и исследует свою сексуальность. Не буду подробно пересказывать, захотите - погуглите. Наши петушки (в смысле, господа, любящие покукарекать), Киселевы, Мединские, Милоновы и иже с ними тут же перевозбудились, распушили перышки и стали грозиться комиссиями всякими, которые будут смотреть и определять, чего там есть, чего там нету и решать - пускать фильм в прокат или не пускать, цензурить или не цензурить.
Я, опять таки, буквально днем ранее, смотрела одним глазом передачу по каналу "Disney", посвященную фильму "Красавица и чудовище", где очень долго показывали кадры и рассказывали все об этой картине. Ни слова ни о какой гей-теме, понятное дело, не было.
Пусть петухи кукарекуют, а по данному вопросу у меня есть что добавить от себя.

Голливуд производит продукт, потребляемый во всем мире. Соответственно, продукт должен быть как можно более универсален, должен учитывать политику, традиции и менталитет как можно большего числа стран. Проще говоря, в Голливуде царит гомофобия. Авторское кино, маленькие независимые студии, работы для кинофестивалей - тут пожалуйста, делайте, что хотите. Но подростковый блокбастер, который будут крутить по всему миру, будет выхолощен от и до. Поэтому они и превращаются в примитивное унылое говно в большинстве случаев - сценаристам нечем удивлять, слишком много ограничений. И много цензуры. Я очень-очень удивлюсь, если что-то в "Красавице и чудовище" действительно окажется, пусть даже легким намеком, пусть даже в некоторой ограниченной версии, которую зацензурят для проката. Ибо сами голливудские цензоры, стремясь срубить как можно больше бабла и максимально расширить целевую аудиторию, нещадно цензурят кассовые продукты, проводя режиссеров и сценаристов от состояния белого каления к состоянию хладных трупов. Если что-то вдруг окажется в "Красавице и чудовище" - это будет прецедентом, пожалуй. В детских голливудских фильмах такого масштаба (это все-таки ремейк классики) гей-тематики никогда не было, по крайней мере, я не припомню. В данном же случае имеет место, скорее всего, просто режиссерский домысел. Подобное уже делала Джоан Роулинг, которая после выхода последней книги о ГП заявила, что Дамблдор по её представлению - гей. В самой же книге ни полслова, ни намека на это не было. Роулинг и не могла этого написать - издательство бы не позволило - ГП читают во всем мире. Возможно, то же произошло и с "Красавицей и чудовищем". Режиссер высказал свое мнение об одном из персонажей истории, но в самом фильме сей домысел остался за кадром и кроме излишней комичной манерности героя (что присуще многим персонажам Диснея), ничего особенного в нем мы не увидим. Впрочем, посмотрим.
Гей-режиссеры, гей-актеры и прочая сочувствующая им не гей-братия Голливуда уже много лет отстаивает право на появление гей-персонажей в голливудских блокбастерах. Эммерих, помнится, недавно сказал, что пока что все, что им позволяют - это включить в сюжет второстепенного персонажа-гея. И то, это в блокбастере, рассчитанным, все-таки, на более взрослую аудиторию. Много разговоров последнее время ведется вокруг возможной (!) гомосексуальности некоторых героев "Звездных войн" и обещание авторов, что в последующих картинах возможно (!) эта гомосексуальность проявится. Что ж, авторы, заручившись поговоркой "вода камень точит" используют то, что могут и там, где могут. Я к этому методу отношусь двояко. С одной стороны это понятно - никто просто так для тебя ничего не сделает, права нужно отстаивать и люди делают это, как умеют. Однако, на мой взгляд, колличественный подход - давайте вставим какого-нибудь второстепенного гей-персонажа, лишь бы было - неплохо было бы постепенно заменить на качественный, т.е. создать полноценного яркого гей-персонажа, и вставить его туда, где это действительно уместно, а не "лишь бы было". Размножение второстепенных гей-персонажей в голливудском кино, которое, увы, довольно часто смотрится искусственно притянутым за уши, с одной стороны злит гомофобов, давая им лишний повод повозмущаться - а, посмотрите, они впихнули в фильм еще одного никому не нужного героя-гея, а, они специально это делают! - с другой стороны раздражает и самих геев и толерантных зрителей, которые совершенно не против героев-геев, но в том случае, когда их появление уместно и хоть как-то сюжетно оправданно. Поэтому очередная попытка режиссера-гея провести свою линию там, где не обязательно было это делать, вызывает двоякое чувство. Блин, вы достали уже! Кончайте ходить кругами и тянуть кота за яйца, решитесь уже наконец-то! Сделайте блокбастер с главным героем геем и оставьте в покое те блокбастеры, в которых присутсвие геев не требуется. Зачем этому толстячку, слуге антагониста, быть геем? Я не знаю. При этом берут тематическое кино, я не о Билле Кондоне сейчас говорю, и просто изгажевают его. При этом цензурят там, где гей-тема должна быть, искусственно переделывают, вообще убирают... Короче, всему свое время и всему свое место. Я не буду делать выводы до просмотра фильма, просто сейчас ощущение такое, что зря Билл замутил кашу. Впрочем, пусть Кондон снимает, что хочет, если ему дадут после этого закрепиться в Голливуде. Тогда у него будет больше возможностей и, возможно, мы что-то еще увидим на уровне "Богов и монстров". Ох, нет худа без добра.

ЗЫ. Меня особенно насмешил один наш то ли депутат, то ли кто, которого по телеку показали. Он такой немного полненький. И с такой обидой, губки надув, он мямлит, мол, я вот хотел на этот фильм пойти со своим ребенком в кинотеатр. А теперь, говорит, я своего ребенка на этот фильм не поведу, а СНАЧАЛА САМ ПОЙДУ НА ЭТОТ ФИЛЬМ И ПОСМОТРЮ ЕГО, и уже решу, можно ли его смотреть моему ребенку. :spriv: Короче, если "Красавица и чудовище" выйдет таки в прокат, то на фильм толпой повалят взрослые - аудитория вырастет в десять раз, кассовый успех в гомофобской России америкосовской пропаганде обеспечен.
Дополнение от 23.09.17: Я удивилась, прецедент таки имеет место быть! Давайте, что ли, разопьем на радостях бутылочку шампанского...
Интересно, что отечественная комиссия, посмотрев "Красавицу и чудовище", никакой крамольщины не нашла, что, однако, не помешало им увеличить рейтинг фильма в России до 16+ "на всякий случай". Но я-то не комиисия, и могу авторитетно сказать, что Кондон постебался. Да, режиссер снял унылое говно и с самого начала он понимал, что снимает унылое говно, бледную кальку со старого любимого мультика. Ну, померать, так с музыкой! - решил Билл. Хоть что-то надо выжать из голливудской поделки для славной братии. Персонаж Лефу только что не произносит вслух, что он гомосексуал, в остальном же посыл настолько ярок и однозначен, что как-то даже становится неловко перед сидящими рядом с тобой перед экраном детьми и пожилыми родственниками. На фоне скучноватого сюжета, окрашенного, разве что, небольшой толикой юмора, парочка Гастон - Лефу чуть ли не переплевывает Чудовище и Бэль. Хорошо это или плохо? По мне - с эстетической точки зрения - никак - в пустой суп закинули ложку черного перца, стало острее, но лучше от этого сам суп не стал, с практической же, определенно, хорошо. Если один режиссер в Голливуде смог себе позволить такую, магко говоря, вольность, значит, со временем смогут и остальные. И уже на более стоящем материале, смею надеяться.

@темы: лгбт-тема, кино

10:56 

Оскар 2016: герои-одиночки в борьбе за выживание и скандальные разоблачения

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Мне было очень стыдно, что в прошлом году я не "добила" оскаровскую программу, и в этом году, в преддверии уже нового Оскара 2017, я все-таки досмотрела всех основных номинантов. Что ж, это был год хорошего добротного кино. Не шедевров в куче говна, а именно изобилие хороших и очень хорошеих фильмов, до абсолютных шедевров, увы, немного не дотягивающих.
Тем Оскара 2016 оказалось две, в моем представлении. Они озвучены в заголовке и угадайте, какая тема оказалась сильнее? Вопреки очевидной логике, вторая - скандальные разоблачения. С неё-то мы и начнем.

Скандальные разоблачения.


Название: Игра на понижение / The Big Short
Страна: США
Режиссер: Адам МакКей
Сценаристы: Чарльз Рэндольф, Адам МакКей, Майкл Льюис
Главные актеры: Кристиан Бэйл, Стив Карелл, Райан Гослинг, Брэд Питт
Номинации на Оскар: Лучший фильм, Лучшая мужская роль второго плана (Кристиан Бэйл), Лучший режиссер (Адам МакКей), Лучший адаптированный сценарий, Лучший монтаж
Награда в номинации: Лучший адаптированный сценарий
Для меня: Это лучший фильм из всех номинантов.

Да, поначалу "Игра на понижение" слегка нервирует своей навязчивой манеркой заигрывания со зрителем и подстпудно раздражающей мыслью о том, что был же уже гениальный "Передел риска" - и после него что еще можно выжать из истории ипотечного кризиса 2008. Но подождите совсем чуть-чуть, и вы поймете, что "Игра на понижение" - это совсем другое кино, отличное как от "Предела риска", так и от "Волка с Уолл-стрит" и от иже с ними. "Игра на понижение" постепенно превращается в философское кино, ставящее зрителя перед дилеммой - радоваться за героев, что они урвали свой кусок или переживать оттого, что они все-таки оказались правы. Извечная проблема частного и общего: наживаясь на чужом горе, я получаю благо для себя и своей семьи, но при этом страдают окружающие меня люди. Правильно ли все это? Все герои фильма, все, кто предсказал лопанье ипотечного пузыря, ВСЕ! - ОБОГАТИЛИСЬ. Все ИЗНАЧАЛЬНО думали прежде всего о собственной выгоде, а уже десятой мыслью о всеобщем благе. Никому из них и в голову заранее не пришло, вместо того, чтобы скупать свопы, выйти на улицу и крикнуть - люди, вас обманывают! Вы скоро потеряете работу и дом! И вообще всему миру будет очень плохо! Нет, каждый думал только о себе. И после кризиса ничего не изменилось, пострадал простой народ, простой народ расплатился своими пенсиями и налогами, а банки сейчас опять штампуют CDO уже под другим названием. Скажите, вы много смотрели фильмов с таким посылом - не документальных, а художественных? Хоть один сходу припомните? Вот поэтому "Игра на понижение" - гениальное кино. Прежде всего поэтому, а уже к этому прибавьте действительно шикарный сценарий, интересную режиссуру и плеяду актеров первой величины. "Игра на понижение" - это исследование порока. Это не просто критика системы - это низвержение системы. В "Волке с Уолл-стрит" что-то похожее проглядывалось, но там мошенником был все же один человек - сам главный герой. А здесь мошенники все, все, кто построил банковскую систему и все, кто включился в игру. Серьезно, я не припомню за последние годы более честного фильма американцев, настолько втаптывающего в грязь свою родную страну. Простите, священники-педофилы, но на этом поле обскакали даже вас.


Название: В центре внимания / Spotlight
Страна: США, Канада
Режиссер: Том МакКарти
Сценаристы: Джош Сингер, Том МакКарти
Главные актеры: Марк Руффало, Майкл Китон, Рэйчел МакАдамс, Лив Шрайбер
Номинации на Оскар: Лучший фильм, Лучшая мужская роль второго плана (Марк Руффало), Лучшая женская роль второго плана (Рэйчел МакАдамс), Лучший режиссер (Том МакКарти), Лучший сценарий, Лучший монтаж
Награда в номинации: Лучший фильм, Лучший сценарий
Для меня: Не было бы "Игры на понижение" - был бы лучшим, а так - почетное второе место.

Маки, шотландцы, что ж вы делаете? Вы просто рвете прошлогодний "Оскар" на части! Добротное, серьезное, как оно должно быть (и как оно отчасти и было - этот фильм тоже основан на реальных событиях) журналистское расследование. Вы думаете, это скучно? Да нифига, это очень интересно снято. Просто сядьте и посмотрите, потратьте немного драгоценного времени! По совести, волнуют ли меня свещенники-педофилы? Да не особенно. Данная проблема актуальна для США гораздо в большей степени, нежели для нашей постатеисткой страны. Хотя это не значит, что у нас нет священников-педофилов - они есть везде. Не так давно замечательно высказалась на эту же тему Малгожата Шумовска в своем фильме "Во имя...". Что здесь интересно: церковь - это тоже система, покрывающая своих. Причем система намного крепче государственной. Выводить на свет изъяны этой системы можно, но, как и в случае с экономикой, мало что после этого изменится. Пока будут существовать люди по некоему статусу возвышающиеся на остальным обществом, у этих людей будет неограниченная власть и мало кто поборет в себе искушение это властью воспользоваться. Я не говорю, что среди священников нет хороших людей. Есть, ровно сколько же, как и среди всех остальных. То есть очень малое количество. А остальные - они как все. "Оскар" не устает взрезать пороки церковного института, и не зря - институт этот уже давно изжил себя - то, что разрывали журналисты фильма "В центре внимания" - еще в их времена было архаикой. Попытки всяческими способами поднять влияние церкви, проводимые в частности и в нашей стране, не приведут ни к чему хорошему - это то же самое, что пытаться возродить феодальный строй. Поэтому общайтесь лучше с богом, а не с его земными "посредниками".

Герои-одиночки в борьбе за выживание.


Название: Марсианин / The Martian
Страна: США, Великобритания
Режиссер: Ридли Скотт
Сценаристы: Дрю Годдард, Энди Уир
Главные актеры: Мэтт Дэймон, Джессика Честейн, Чиветель Эджиофор, Кристен Уиг, Джефф Дэниелс
Номинации на Оскар: Лучший фильм, Лучшая мужская роль (Мэтт Дэймон), Лучший адаптированный сценарий, Лучший звук, Лучший монтаж звука, Лучшие визуальные эффекты, Лучшая работа художника-постановщика
Награда в номинации: нету
Для меня: Второй "Гравитацией", увы, он не стал.

Энди Уир, этот молодой гений, никатал своего "Марсианина" и выложил бесплатно в Интернете. Даже не понял сразу, чудак, какая это бомба и сколько на ней можно заработать бабла. Это действительно гениальная книга. Это роман нашего времени, если угодно. Что погубило фильм? Все просто - режиссером стал Ридли Скотт, этот, простите, ходячий труп, этакий американский Михалков, когда-то снимавший гениальные фильмы, а сейчас - исписавшийся, истворившийся, потерявший талантливого брата, просто усталый пожилой человек, только, в отличии Михалкова, даже не эксцентричный. Ну, и фильм получился соответсвенный. "Марсианину" идеально подошла бы арт-экранизация в виде нестандартного независимого кино, например, полностью отснятого на ручную камеру, ну или что-то в этом роде... Ридли Скотт же вычистил историю, превратив её в добротную стилизованную банальщину. Я даже не стану говорить, насколько там все перелопатили, посокращали, оттенив самое интересное и выведя на первый план менее интересное, кое-что просто переврали. Мэтт Дэймон. Это уже не актер, а какой-то диагноз. В главной роли Мэтт Дэймон - все, можно выключать свет и отворачиваться от экрана. Но, что удивительно, даже в этакой не слишком удачной экранизации Мэтт Дэймон неожиданно для себя, да и для всех нас, смотрится очень интересно. Амплуа героя-одиночки в далеком космосе сделало таки свое дело, выявив и вытянув на свет еще оставшиеся глубины этого в общем то неплохого актера, уже, казалось бы, забывшего, когда в последний раз он играл сложную центральную роль, отводящую все зрительское внимание на себя. В общем и целом "Марсианин" наверняка понравится всем, кто не читал роман-первоисточник Энди Уира, ибо, даже неудачно экранизированная, история марсианского робинзона остается самобытной, уникальной и актуальной в наши дни. Однако прочие, кто книгу уже прочел, будут, мягко говоря, разочарованы...


Название: Шпионский мост / Bridge of Spies
Страна: США, Германия, Индия
Режиссер: Стивен Спилберг
Сценаристы: Мэтт Чарман, Итан Коэн, Джоэл Коэн
Главные актеры: Том Хэнкс, Марк Райлэнс, Эми Райан
Номинации на Оскар: Лучший фильм, Лучшая мужская роль второго плана (Марк Райлэнс), Лучший сценарий, Лучший звук, Лучший саундтрек, Лучшая работа художника-постановщика
Награда в номинации: Лучшая мужская роль второго плана (Марк Райлэнс)
Для меня: Весьма неплохо, товарищ Спилберг, весьма неплохо!

Спилберг - он словно сам герой, борящийся за собственную жизнь каждым своим фильмом. Ему уже 70, его звездная пора давно уже прошла и канула в лету. Ну не снимет больше никогда, проживи он еще хоть 20-30 лет, ни второй "Список Шиндлера", ни новый "Искусственный разум". И все-таки он делает, делает что-то - именно как режиссер, заметьте, не как продюсер, сценарист или кто бы то ни было, а как режиссер. Как престарелый спортсмен, которому давно бы уже пора закончить карьеру и уйти в тренеры или комментатором на ТВ, но нет, он все на стадионе, все впахивает, из последних сил, уже куча молодых кругом, уже никогда ему не поставить новый рекорд, меняются правила, меняется жизнь, а ему все мало. Талантливый ремесленник. Возможно, самый талантливый из всех когда-либо творивших в кинематографе. Но ремесленник, а не гений. В этом, пожалуй, его суть, смысл его жизни. У него был сильный спад - вспомите эту ужасную "Войну миров". Казалось бы - все, нет больше Спилберга, ни для людей, ни для академиков. Но нет, он как-то выровнялся потихоньку: снял очень неплохого "Линкольна", а теперь вот снял и того лучше, и открыл для Голливуда и для широкого зрителя бесподобного театрального актера, старичка Марка Райлэнса. "Шпионский мост" - это такой стандартный фильм о борьбе маленького человека. Да даже не о борьбе, а о выживании маленького человека внутри большой системы, даже двух систем - советской и капиталистической. Там, казалось бы на первый взгляд, ничего геройского и нет, но это только на первый взгляд - великие вещи можно свершить просто промолчав тогда, когда нужно промолчать, или сказав то, что нужно сказать в данный момент и сделать это правильно. Эти маленькие люди действительно делали историю, какую-то часть истории нашего сегодняшнего мира. Том Хэнкс как всегда гениален, долгих лет тебе, дедушка Том, и многих-многих ролей в таких вот хороших фильмах, а не в таких, как, прости господи, "Инферно".


Название: Выживший / The Revenant
Страна: США, Гонконг, Тайвань
Режиссер: Алехандро Гонсалес Иньярриту
Сценаристы: Марк Л. Смит, Алехандро Гонсалес Иньярриту, Майкл Панке
Главные актеры: Леонардо ДиКаприо, Том Харди, Донал Глисон
Номинации на Оскар: Лучший фильм, Лучший режиссер (Алехандро Гонсалес Иньярриту), Лучшая мужская роль (Леонардо ДиКаприо), Лучшая мужская роль второго плана (Том Харди), Лучшая работа оператора, Лучшие костюмы, Лучший звук, Лучший монтаж, Лучший монтаж звука, Лучшие визуальные эффекты, Лучший грим и прически, Лучшая работа художника-постановщика
Награда в номинации: Лучший режиссер (Алехандро Гонсалес Иньярриту), Лучшая мужская роль (Леонардо ДиКаприо), Лучшая работа оператора
Для меня: Тоже трешак, только в более красивом и качественном исполнении

Оскаровских номинантотов интересно смотреть в контексте, в рамках программы, в которой они представлены - иногда это дает больше информации. Например, "Выживший", затянутую драму о выживании раненого колониста в дикой природе, саму по себе никому и в голову не придет сравнивать с трешаком, показанным в "Безумном Максе". Однако, когда эти фильмы стоят рядом в Оскаровской программе, их сходство становится очевидным. "Выживший" по сути тот же трешак об одиноком герое, который сам уже давно потерял и позабыл то, ради чего он живет, и просто по какой-то упрямой инерции он продолжает коптить этот мир. Также много кровищи, довольно ужасающих сцен, апофеоз которых - финальная битва антагониста и протагониста. Разница лишь в том, что "Выживший" удивительным образом красив настолько же, насколько отвратен и страшен. Красив потрясающими видами дественной природы и чарующей медитативной музыкой на её фоне. Этакий "Скайрим", если играли, вы поняли, о чем я. Потрясающе визуально красивое кино с, естественно, более внятным и увлекательным сценарием, чем в "Безумном Максе". Еще схожесть двух этих фильмов в том, что в обоих сыграл Том Харди. Однако, если в "Безумном Максе" играть ему по сути было нечего, то в "Выжившем" Харди исполняет, пожалуй, лучшую роль в своей карьере, роль злодея. Он настолько блестяще раскрывает образ циничного и прямолинейного в своей жестокости Фицжеральда, что, простите меня фанаты Лео, в этой картине Харди вчистую переигрывает ДиКаприо, получившего, ха-ха, таки своего "Оскара" за выслугу лет. ДиКаприо же растворяется в своем герое, в его боли и безумном желании выжить - физиология уступает место духовности. Может быть, именно в достижении такого состояния и заключается талант ДиКаприо, но понмить его, как актера, будут не за роль Хью Гласса. В сухом остатке остается еще и трагедия завоевателей, фактически уничтоживших со временем коренное население Американского континента. В "Выжившем" на редкость беспристрастно показаны и те, и другие - и европейцы и индейцы в одной лодке, просто воюют и грабят друг друга, и те и другие по сути одно - слабые грешные люди, только Хью Гласс нежно любит своего индейского сына - и это, пожалуй, самое ценное, что содержит этот фильм.


Название: Бруклин / Brooklyn
Страна: Великобритания, Канада, Ирландия
Режиссер: Джон Краули
Сценаристы: Ник Хорнби, Колм Тойбин
Главные актеры: Сирша Ронан, Эмори Коэн, Донал Глисон
Номинации на Оскар: Лучший фильм, Лучшая женская роль (Сирша Ронан), Лучший адаптированный сценарий
Награда в номинации: нет
Для меня: Неплохой представитель своего жанра, но не более того

Я питаю слабость к Сирше Ронан, знаете, с какого фильма? Ну, это для вас, может быть, это унылые "Милые кости" Питера Джексона, которые все посмотрели только потому, что до этого Джексон снял "Влестелина колец". А для меня Сирша Ронан - это Ханна из фильма "Ханна. Совершенное оружие", а потом еще была Агата из "Отеля "Гранд Будапешт". Сирше сейчас всего лишь 22, у неё еще вся жизнь впереди, а у неё, между тем, уже есть очень хорошие роли и её уже номинируют на "Оскар" в главной категории. Для этой воздушной девочки с голубыми глазами роль Эйлиш, скромной ирландки, бросившей дом и отправившейся за тридевять земель в Штаты, подошла идеально. "Бруклин" - экранизация женского романа, так сказать, классический представитель своего жанра. За 1,5 часа фильма вы не увидите никакого экстрима, не увидетите даже ничего хоть сколько нибудь из ряда вон... Девочка переехала, справилась с трудностями, влюбилась, выучилась и даже вышла замуж, потом ей пришлось вернуться домой, а там, о чудо, тоже все так хорошо складывается, что хоть ты тресни, и "трагедия" сводится к выбору из двух счастливых миров наиболее для себя счастливого, ну прям благодать! Единственное, чего я не поняла - это мотивации героине в конце фильма. Если бы старая перечница мисс Келли не раскрыла тайну замужества Эйлиш, то Эйлиш что, так бы и оставалась в Ирландии и продолжала играть на чувствах своего нового ухажера, как будто так и надо? Создается впечатление, что если бы не неприятное обстоятельство, отрезвившее девушку, все так бы и было... Ничего себе, скромняга! Итак, вы уже все поняли, "Бруклин" - мило женское кино на один раз. Сирша, в добрый путь, звездные роли еще будут, еще утрешь нос Портман и иже с ними - лучшие годы впереди!


Название: Безумный Макс: Дорога ярости / Mad Max: Fury Road
Страна: Австралия, США
Режиссер: Джордж Миллер
Сценаристы: Джордж Миллер, Брендан МакКарти, Ник Латурис
Главные актеры: Том Харди, Шарлиз Терон, Николас Холт, Хью Кияс-Бёрн
Номинации на Оскар: Лучший фильм, Лучший режиссер (Джордж Миллер), Лучшая работа оператора, Лучшие визуальные эффекты, Лучшие костюмы, Лучший звук, Лучший монтаж, Лучший монтаж звука, Лучший грим и прически, Лучшая работа художника-постановщика
Награда в номинации: Лучшие костюмы, Лучший звук, Лучший монтаж, Лучший монтаж звука, Лучший грим и прически, Лучшая работа художника-постановщика
Для меня: Э-э-э... Что это было, мать вашу?!

О, культовый фильм! О, продолжение трилогии! Вопили много про безумного Макса. И я все-таки не посмотрела эту трилогию, а посмотрела сначала "Дорогу ярости". И хорошо, потому что потом я решила, а почему бы не посмотреть и старые фильмы? Этот-то не пойми что, а в тех стареньких, небось, вся правда-истина. И я посмотрела первый фильм про Макса Джорджа Миллера, "Безумный Макс", который 1979 года, с молодым Мэлом Гибсоном, помните еще такого? Я честно скачала все три фильма и думала - вот ща я все эти три по порядку и посмотрю. И представьте себе мое удивление, когда я увидела, что первый фильм, "Безумный Макс", который, по идее, должен быть самым лучшим из всех, отцом, так сказать, основателем, породившим теперь уже аж три фильма-продолжения, не что иное, как шлак категории "Б" - самый что ни на есть дерьмовый отстой, просто говеный фильм, которым можно взять и подтереться! В этом первом кино, сваянном, кажется, у Миллера на коленке, действие происходит в мире, еще близком к нашему и только начавшем деградировать. Там все действие вертится вокруг противостояния Макса и злобных байкеров-маргиналов, которые в конце фильма насмерть давят Максову жену и ребенка. И я заметила, что Миллер, как и я, шибко уважает Стэнли Кубрика, потому что его байкеры - это в аккурат мальчики из кубриковского "Заводного апельсина". Я даже подумала, что Кубрик мог бы подать в суд на Миллера за плагиат. И это единственное, о чем я задумалась на протяжении всего фильма. Ясное дело, я не стала смотреть оставшиеся две части трилогии. Я бы после этого говна не стала бы смотреть и "Дорогу ярости", даже при факте вхождения фильма в оскаровскую программу. И в этом обзоре было бы одним фильмом меньше. Но мне, как я уже сказала выше, посчастливилось посмотреть "Дорогу ярости" почти ничего не зная о трилогии про безумного Макса. И, как оказалось в последствии, на фоне отца-основателя "Дорога ярости" выглядит в принципе даже и ничего... Это довольно отвратный трешевый фильм с хорошей динамикой, эффектами, гонками, экшном и прочей лабудой. Да, в оскаровскую программу, с тех пор, как увеличили число фильмов в главной номинации, попадает какой-нибудь дежурный блокбастер. В этот раз таким блокбастером совершенно очевидно является "Марсианин" - его что, было недостаточно?! Зачем нужно было впихивать "Дорогу ярости" в номинацию "лучший фильм"? Ё-моё, вы ж все-таки "Оскар", а не "MTV Awards"! Короче, "Дорога ярости" - ни то, ни сё - для мэйнстрима слишком трешевый, для арт-хауса слишком примитивный. Специфическое зрелище, им можно было открыть какой-нибудь мировой кинофестиваль. Но видеть это творение в лидерах оскаровской гонки - даже страннее, чем в свое время было видеть там же "Аватар". Впрочем, "Аватар" мы пережили, переживем и это.


Название: Комната / Room
Страна: Ирландия, Великобритания, Канада, США
Режиссер: Леонард Абрахамсон
Сценаристы: Эмма Донохью
Главные актеры: Бри Ларсон, Джейкоб Тремблэ, Шон Бриджерс
Номинации на Оскар: Лучший фильм, Лучший режиссер (Леонард Абрахамсон), Лучшая женская роль ( Бри Ларсон ), Лучший адаптированный сценарий
Награда в номинации: Лучшая женская роль ( Бри Ларсон )
Для меня: Худшая картина из всех номинантов

Озабоченный мужик поймал девушку, и запер её у себя в подвале. Она провела там более 5 лет, за это время родила ему сына, и продолжала оставаться там со своим ребенком. Фильм по книге Эммы Донохью. Книга навеяна реальной историей, про какого-то мудака, державшего в подвале собственную дочь, которая родила ему семерых детей. Да, я понимаю, в жизне всякое бывает. Но, как?! Бля, как это вообще возможно?! Вся эта история - бред полный! Она не выглядит ни на грамм реалистичной. Она торчала в этой комнате пять гребаных лет - она что, за это время не придумала способа выбраться?! Он же как-то её кормил, поил, она испражнялась, мылась, у неё там вещи какие-то были в комнате, кровать... Туда же воздух откуда-то поступал, блин! Люди из тюрем сбегают. Нет, она сидела, пока её ребенок не дорос до пяти лет и она придумала - пусть он притворится мертвым и тогда этот мужик его вынесет и куда-то отвезет и пятилетний мальчик, который никогда в жизни ничего не видел, кроме своей комнаты, конечно, сбежит и поможет спасти её. Нет, ладно, я бы могла все простить, если бы это было действительно стоящее кино - какое-то атмосферное, драматичное, с глубоким смыслом, ну, я не знаю... Но ничего этого нет, всю картину зритель наблюдает, да, хорошенького ребенка и тупую, несимпатичную и истеричную женщину, и невозможно отделаться от элементарных логических рассуждений о том, насколько все, что нам показывают, неправдоподобно - и это раздражает, как и весь фильм, от начала и до конца. Да, на "Оскар" попадает дежурное независимое кино. Иногда оно выстреливает, становясь жемчужиной программы, как это было с прошлогодней "Одержимостью", но в данном случае, как бывает чаще, к сожалению, перед нами очередной лузер. Посмотрели, попробовали - и ладно.

@темы: оскаровские обзоры

21:32 

Зимний аниме сезон 2017: ведьмы, ревизоры и влюбленные мальчики

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Закончился 2016 год. Я надеялась, что, быть может, сработает правило год через год и после бедного 2015 наступит тучный 2016... Нет, не наступил. 2016 в плане интересных аниме работ оказался примерно на уровне 15го, если не сказать - еще слабее. Усугубляется кризис идей в аниме? Хотелось бы верить, что нет, и подобное явление - временное. Впрочем, далеко не все аниме года я еще посмотрела и подведение итогов - далеко впереди. А пока встречаем зимний сезон 2017 года. Традиционно зимний сезон с одной стороны самый слабый в году, но, с другой стороны, в нем часто появляются "темные лошадки", которые в последствии оказываются сильнейшими аниме года. Этот зимний сезон, похоже, не станет исключением. Я отобрала для просмотра всего-ничего, но эти сериалы еще могут преподнести нам много приятных сюрпризов.


1. Название: Академия ведьмочек / Little Witch Academia TV
Жанр: приключения, мистика, фэнтези
Режиссёр: Ёсинари Ё
Студия: Trigger

Дебют студии Trigger в 2013 году наделал немало шума, ведь основали её люди, создавшие в 2007 шедевральный "Гуррен Лаганн". Ну и, собственно, с тех пор ничего занменательного и не произошло. Они выпустили "Kill la Kill", не спорю, аниме довольно интересное, но по сравнению с тем же "Гуррен Лаганном" слабоватое и вторичное. После же вообще не было ничего стоящего. Возможно, ситуацию изменит "Академия ведьмочек". Это оригинальная история, которую Trigger выпустили несколькими годами ранее в формате то ли мувика, то ли овахи. Сейчас, возможно, в результате кризиса сценарных идей, студия решила вернуться к данному проекту и сделать из него ТВ-сериал, причем, довольно длинный: примерно на 25 эпизодов. Посмотрим, что у них получится. Мувик я не смотрела, но вот по половине первой серии уже можно сказать, что у сериала будет нехилый потенциал. История изрядно напоминает "Гарри Поттера", но, в этом-то и её интерес: академия ведьмочек с кучей персонажей, в центре - начинающая ведьма "грязнокровка", даже не знающая азов и не умеющая летать на метле, бестолковая, но полная энтузиазма девочка-зажигалка. Действие динамичное и сразу же захватывает внимание. Рисовка похожа на "Kill la Kill", достаточно оригинальна и в то же время не так режет глаз, как тот же "Гуррен Лаганн". Остается только надеяться, что авторам хватит таланта растянуть зрительский интерес на целых пол года.


2. Название: AККA: Надзорный департамент 13-го района / ACCA 13-ku Kansatsu-ka
Жанр: приключения, драма, альтернативная история
Режиссёр: Нацумэ Синго
Студия: Madhouse Studios

Старичек Madhouse уже давненько нас ничем не радовал, и вот, наконец-то... "АККА" - экранизация одноименной манги от мангаки, которая создала "Дом пяти листьев". Прекрасная аниме-экранизация этой манги выходила довольно давно, в 2010 году, и очень она мне полюбилась. "АККА" же, пусть и сохранен оригинальный дизайн персонажей, по-началу смотрится не столь захватывающе. Первую половину первой серии невольно думаешь: зачем я это смотрю? Однако к концу серии уже возникает стойкое убеждение, что в этой истории определенно что-то есть и дальше она будет только развиваться. Итак, перед нами "взрослое" аниме в стиле лучших годов Noitamina (которые, увы, давно уже канули в лету). Некий альтернативный мир с развитием, сходным примерно середине 20 века. Государство, по форме напоминающее птицу (что бы это значило?) разделено на 13 префектур. Когда-то, в смутные времена, префектуры враждовали друг с другом, и порядок поддерживал "Надзорный департамент 13-го района", элитное подразделение спецов-контроллеров, способных раскрыть любое преступление на любом уровне иерархии. Время прошло и в стране наступил мир. Правительство задалось вопросом: нужен ли им теперь "Надзорный департамент" и не зря ли его сотрудники едят свой хлеб. Все там, на самом деле, не так просто, как кажется. Сюжет обещает скандалы, интриги, расследования. Главный герой - флегматичный Джин, гений аналитики, невольно оказывается в центре внимания сильных мира сего, а тут уж хорошего не жди. Если сюжет не сбавит темпа (который, честно признаться, пока довольно неспешен), это аниме определенно заслуживает внимания.


3. Название: Больше, чем возлюбленные 2 / Super Lovers 2
Жанр: комедия, драма, повседневность, сёнен-ай
Студия: Studio DEEN

Ну, вот мы и дождались второго сезона "Super Lovers". Первый сериал, вышедший летом 2016 года, стал, пожалуй, одной из лучших аниме-экранизаций яоя за всю историю жанра. И не удивительно, что на начало 2017го были анонсированы и ова, и второй сезон. Экранизация манги Абэ Миюки повествует о двух "братьях" со сложной судьбой, которые долго шли к признаю того, что их чувства друг к другу отнюдь не братские... Не знаю, честно, как долго мангаке удастся продержать сюжет на должном уровне, но в любом случае, даже если второй сезон будет хуже, очень хочется вернуться к продолжению этой прекрасной истории.

В заключение могу отметить "Chaos;Child" - прямое продолжение "Chaos;Head". Поскольку я не смотрела "Chaos;Head", посмотрев нулевую серию "Chaos;Child" я совершенно ничего не поняла, кроме того, что посмотреть сначало нужно первый сериал. Буду ли я делать это - не знаю, ибо увиденное в нулевом эпизоде "Chaos;Child" меня совершенно не вдохновило. Так что, видимо, одно из самых ожидаемых аниме сезона, "Chaos;Child", проходит мимо меня.

@темы: анонсы (аниме)

21:12 

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Парень сегодня в трамвае говорил так интересно.
"Я прогуливал уроки в школе всего три раза в жизни. В первый раз это было в начальном классе. Я забыл, что у нам поставили нулевой урок, и не пришел на него".
- Ну это ты не прогулял, а забыл, значит, - подсказывает его товарищ.
"Второй раз - это тоже было в младших классах. Я приехал на нулевой урок, а его отменили. И я уехал домой, чтобы не ждать четвертого урока, потому что трех следующих не было.
- Ну, это да, прогулял, значит, - соглашается товарищ
А третий раз - это было уже в одиннадцатом классе, в четвертой четверти, когда всем уже было пофиг. И я просто забил на физику и куда-то пошел погулять".

А я школу вообще не прогуливала. Никогда. Ну, по крайней мере я не помню ни одного случая, что прогуляла урок. Да мне просто не с кем было прогуливать. А прогуливать одной - какой смысл?
А недавно, может, осенью этой, я утром стояла на остановке, ждала свой трамвай. И из подошедшего трамвая выходит девочка в школьной форме и с ранцем, подходит ко мне и спрашивает так интеллигентно: а вы не подскажите, в какой стороне находится кинотеатр "Болгария"? Я говорю: в обратной стороне. Она сказала "спасибо", и перешла на противоположную линию. Т.е. девочка где-то там села, сделала вид, что едет в школу, может, даже доехала до нужной остановки. А потом пересела и поехала в обратную сторону, в киношку :).

@темы: личное, юмор

16:03 

"Гедда Габлер" в Молодежном

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
К режиссеру-постановщику Константину Демидову тут только один вопрос, однако, вопрос решающий - товарищ, а почему нельзя было сразу же и сократить спектакль на один час? "Спектакль сыроват" - как-то так, кажется, сказал кто-то из критиков. Так какого фига мы, зрители, должны платить полную стоимость билета за сырую работу, которая еще будет доделываться/переделываться? Нет, серьезно, что мешало сразу же взять пьесу и проработать, сразу же подсократить, что-то изменить... Ведь это же не "Гамлет", в самом-то деле, хоть местные критики и муссировали всякие сравнения на тему "Гедда - женский образ по силе равный Гамлету". Ну, чего не сделаешь ради красного рублика. Объективно же "Гедда Габлер" - весьма банальная по сегодняшним меркам и сильно затянутая пьеса. Во всяком случае, затянута постановка, что её и губит безоговорочно. Из трех часов чистого времени 2,5 часа зритель ерзает на стуле, потеет (потому что в зале к тому же еще и душновато было, знаете ли) и мается, мысленно пытаясь ускорить вялотекущие хождения актеров по комнате, входы и выходы, распитие чая и т.д. и т.п., подсказать реплику, которая уже вертится на языке, ибо сюжет предсказуем настолько, что практически с первой сцены уже все становится ясно. Ну быстрее, быстрее, ради всего святого, ну делайте же уже хоть что-нибудь! В последние минут 20 развязки темп убыстряется, становится интереснее и финал у пьесы, надо признать, вышел достойный. Однако терпеть 2,5 часа ради этих 20 минут я бы не стала, если бы знала заранее, что это предстоит. А ведь режиссеру всего-то и нужно было, что переработать немного и сократить, сократить спектакль примерно на 1 час, убрать все лишнее, добавить темпа - вот и все! И спектакль бы смотрелся. В спектакле прекрасные музыкально-хореографические вставки под норвежскую музыку. Собственно, эти вставки - лучшее, что было в "Гедде Габлер", они выполнены стильно, отлично поставлен свет, интересная хореография, подобрана классная музыка, одна из этих мелодий сейчас крутится в моем портативном плейре - я нашла её в сети. Это большая удача для спектакля, придумать такое вот артхаусное обрамление (не знаю, сам ли режиссер придумал или ему кто помог). Но тем жальче и неказистее на фоне шикарной вкусной вставки смотрится сам вялотекущий спектакль. Нужно было либо полностью сделать арт-хаус (чего мне бы, честно говоря, в данном случае хотелось бы), либо делать уже чистую классику без всяких придумок, но только быстрее, господи, энергичнее, замысловатее, как эта самая скандинавская музычка.
Сюжет "Гедды Габлер", как ни странно, хорошо перекликается с другим, гораздо более талантливым спектаклем "Молодежки", "Куколка". И там, и там образ обеспеченного человека, которому скучно и захотелось поиграться человеческими жизнями. В результате его обыграли и судьба сама посмеялась над ним. В "Куколке" такой человек - меценат, в "Гедде Габлер" - сама Гедда. Вроде бы и там, и там - психологизм, вроде бы и там, и там должно быть интересно. Но нет, "Гедда Габлер" ни интересной, ни особенно психологичной мне не показалась. Разве что воспоминания об отце, его портрет, давлеющий все время над героиней, делают её образ несколько глубже банального образа скучающей по былой роскоши, эгоцентричной и меркантильной дамы. Я бы постеснялась тут в сравнение по глубине ставить Гамлета, честное слово. Что еще сказать? Актеры. Дорошева свою роль не вытянула, у неё получилась все та же Миледи, да и то слишком мягкая. Тут надо было как-то по-другому, по-жестче, по-харизматичнее... Но, увы, в Молодежке только одна актриса годилась как на роль Миледи, так и на роль Гедды. Вот Алексеев мне очень понравился, Чиров вообще умничка - жеские, циничные образы - это его. Гедда в образе Дорошевой, которая, как я считаю, должна была быть ему под стать, конечно, в силе характера ему проиграла. Сценография достойная, очень красиво смотрятся декорации в мягких тонах, спасибо Надежде Осиповой. Вообще видно, что вложились материально, и тем вдвойне обидно за "сырой" спектакль, у которого есть ряд несомненных достоинст, но который все-таки безнадежно потонул в банальности и скуке. Демидову надо набираться опыта. Если арт-хаусные вставки придумал все-таки он сам - то он большой молодец, и перспектива у него есть. Я все про них вспоминаю - эти вставки словно были - одно, а сам спектакль - другое. И эти вставки мне сказали гораздо больше, глубже и понятнее про то, что я потом в спектакле увидела. Словно бы автор этих вставок наступил себе на горло, создав совершенно другим сам спектакль. Ну, или просто это были разные люди... Мне ясно одно, "Гедда Габлер" - проба пера, для полноты картины хотелось бы посмотреть "Событие" - первый наш спектакль Демидова, если, конечно, он останется в репертуаре. Вот по нему, наверное, и станет ясно, есть ли у этого режиссера будущее.
Дополнение от 10.09.17. Я посмотрела "Событие" еще этой весной, по-моему. Почему-то долго не собиралась написать... Удивительно самой, но все оказалось, как я и ожидала. У Демидова определенно есть будущее, удачи тебе, молодой режиссер! По "Событию" очень хорошо видно, что 1) Демидову пока что (видимо, в силу еще малого возраста) лучше работать в чистом арт-хаусе, потому что это его. И, действительно, в "Гедде", похоже, он сам себе наступил на горло. "Событие" - трагикомедия абсурда, во второй половине уходит чуть ли не в сюрреализм. И после выхода со спектакля у вас будет крутиться "Chandelier" певицы Sia в голове, и вы будете думать: "господи, вот ведь банальщина, но как же этот крик души современной тусовщицы точно срезонировал с внутренним криком главной героини спектакля, жившей около 100 лет назад". И это лучшая роль Анны Нежуты, лучший образ из всех её образов, что я видела, прямо таки "Оскаровская" работа! Я видела парочку дам, которые на апплодисментах скептически поджимали губы и со стульев демостративно не встали. И это очень хороший показатель того, что спектакль сработал, как и должен был. 2) Демидов, действительно, пока еще не научился грамотно сокращать материал, ибо и "Событие" грешит затянутостью. Ничего, надеюсь, мастерство придет к нему со временем. Главное здесь для автора, как мне кажется, оставаться в своей нише, пока ему это климатит. Развитие должно быть постепенным, не надо вот так сразу прыгать из арта в классику, иначе будут косяки, такие, как с "Геддой".

@темы: рецензии (спектакли)

02:18 

Фильмы, которые я недавно смотрела и о которых можно долго не говорить. Часть 1

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Не секрет, что киноманы составляют огромные списки Фильмов, Которые Обязательно Нужно Посмотреть. И у меня такой список тоже есть. Однако от него время от времени приходится отклоняться - иногда случайно попадаешь в кино на какой-нибудь проходной фильм, иногда на что-то натыкаешься, переключая каналы ТВ, что-то смотришь с близкими или друзьями за компанию, а иногда просто хочется на все плюнуть и скачать какой-нибудь тупой блокбстер. И все это оказываются фильмы, иногда неплохие, иногда неважные, иногда просто невыносимые и ужасные, - всё это фильмы, о которых можно долго не говорить. Рецензию на них я точно не напишу никогда. Вот и придумала я такой пост, в котором буду в кратце освещать проходное кино.
Отмечу, что в этот список не попали недавно просмотренные фильмы, которые мне понравились настолько, что я сохранила их у себя в коллекции. Эти фильмы заслуживают полноценной рецензии и о них будет сказано особо (если случай представиться).
Итак, начинаю, исключительно в порядке просмотра.


1. Дэдпул. 2016 г., США, жанр: фантастика, боевик, мелодрама, комедия, приключения, реж. Тим Миллер.
Кристофер Нолан не так давно продвинул концепцию серьезного комикса, быстро вошедшую в моду. В противовес ей "Дэдпул", вероятно, должен был продвинуть концепцию комикса сверхнесерьезного, комикса как гротескного, пошлого и скабрезного стеба, комикса как вызова канону, чем-то напоминающего, да простят меня фанаты, "Южный парк" или "Рика и Морти". Не знаю, каким местом думали создатели "Дэдпула", но уж точно не головой. Задумка не удалась. На выходе получилась просто тупенькая подростковая пошлятинка, ни капли не смешная, ни капли не умная, местами кровавая, а оттого смотрящаяся еще более уныло и жалко. Если оргинальный комикс "Дэдпул" именно такой и есть, что ж, значит, создатели сделали все, как надо. У меня же на протяжении всего фильма было чувство, что я смотрю какой-то неудавшийся выпуск "Комеди клаба" - юмор на нуле, идея на нуле, пошлятины море, поскольку она является здесь самоцелью - пошлятина ради пошлятины, не несущая никакого глубинного смысла или вызова. И да, при просмотре "Дэдпула" у меня возникло острое желание посмотреть серьезный нолановский кинокомикс, а потому мнимый противовес по сути оказался даже подспорьем.
Вердикт: Фильм - просто говно, жаль было потраченных на билет в кинотеатр денег.

2. Книга джунглей. 2016 г., Великобритания, США, жанр: фэнтези, драма, приключения, семейный, реж. Джон Фавро.
Это не Маугли. Во всяком случае, не тот Маугли, про которого мы читали у Киплинга или которого видели в советско мультфильме. "Книга джунглей" - дорогая и красивая голливудская поделка, напичканная спецэффектами и даже примитивными музыкальными номераи а ля мультики студии "Дисней". Там есть, пожалуй, только одна здравая мысль - идея о том, что человек отличается от животного разумом. Человек, у которого нет силы и инстинктов зверя, тем не менее побеждает его за счет своего разума и это все-таки делает ему, человеку, честь. В остальном же - одноразовое зрелище. Для ребенка - только в качестве альтернативы канону, не в коем случае не стоит начинать знакомство с Маугли с этого кино, лучше покажите ребенку сначала советский мультфильм, а еще лучше - почитайте вместе произведения Киплинга.
Вердикт: Фильм на один раз. Красотами компьютерной графики лучше всего насладиться в формате 3D.

3. Экипаж. 2016 г., Россия, жанр: драма, приключения, триллер, реж. Николай Лебедев.
Как мейнстримовое зрелище на один раз, в кинотеатре пощекотать нервы - "Экипаж" Лебедева - самое то. Фильм со скучающим Машковым и отчаянным Козловским выглядит клюквой клюквенной, однако смотрится нескучно, не хуже заправдавского голливудского экшна. На большее фильм не претендует - до оригинала Митты 1979 года современному ремейку как до Луны, да и сюжет там, мягко говоря, изрядно перекроили. Но, если занизить ожидания, "Экипаж" Лебедева смотрится не так уж и плохо на фоне повсеместного отечественного УГ.
Вердикт: Фильм-клюква на один раз. Вам посчастливилось, если вы посмотрели его в кинотеатре с хорошим звуком - потоки слез и нервная трясучка последующие 12 часов обеспечены.

4. Багровый пик. 2015 г., США, Канада, жанр: ужасы, фэнтези, триллер, драма, мелодрама, детектив, реж. Гильермо дель Торо.
На самом деле это комедия. Да, реально, к концу фильма адекватный зритель будет просто усираться от смеха, вызванного абсурдом происходяещего на экране. Да, конечно, там все этак готически красиво, и Честейн - Васиковска - Хиддлстон это просто как секс втроем, но... Но на этом все хорошее и заканчивается. Фильм почти что не страшный, жутко предсказуемый, вначале просто нудный, в конце прет такая ахинея, что уже ржу не могу. По счастью я не тратилась на билет, чему осталась очень рада. Том, ей богу, ну на что ты расходуешь свои лучшие годы...
Вердикт: Я и сама люблю Хиддлстона но, правда, посмотрите лучше что-нибудь другое.

5. Стартрек: Бесконечность. 2016 г., США, жанр: фантастика, боевик, триллер, приключения, реж. Джастин Лин.
Я не фанат "Стартрека", я не смотрела этот длиннющий сериал, на котором выросло не одно поколение. Смотрела я только два фильма Дж. Дж. Абрамса. Поэтому могу сказать только то, что третий фильм, который режиссирует уже Джастин Лин - хуже абрамсовских. Ну, блин, не интересный он. Ну СОВСЕМ он не интересный. Фанаты схавают, конечно. Ну, актеры там, спецэффекты, кораблик там взрывается в начале, "Энтерпрайз", так эпичненько. Ну и все, в остальном приключениях их - полная фигня. В первых двух фильмах была психология, драма, мораль какая никакая, в "Бесконечности" - ничего. Хотели уйти Кирк и Спок, но остались. Кирк и Спок - молодцы, авторы третьего фильма - дайте им уйти спокойно, не клепайте уже четвертый.
Вердикт: Фанаты схавают. Все прочие - посмотрите сначала первые два фильма Дж. Дж. Абрамса, жаль будет, если слабенький третий фильм отобъет у вас охоту глянуть первые два, которые лучше.

6. Отряд самоубийц. 2016 г., США, жанр: фантастика, фэнтези, боевик, приключения, реж. Дэвид Эйр.
Если можно было бы охарактеризовать одним словом этот фильм и его создателей, то этим словом стало бы "НАЕБАЛИ!!!". Да, действительно, мягко говоря, ввели зрителя в заблуждение атмосферным трейлером, подготовили то есть к чему-то эпичному и может даже философскому, а на выходе получилась просто, извините, невнятная хрень. И не серьезно, и не особенно смешно, и не умно и не интересно. Некоторые персонажи запомнились, но что может сделать красивая марионетка в руках неопытного кукловода? Короче, не получилось кино. Получилось недоразумение.
Вердикт: Мне тоже понравился трейлер, но, правда, посмотрите лучше что-нибудь другое.

7. Высотка. 2015 г., Великобритания, Бельгия, жанр: драма, антиутопия, реж. Бен Уитли.
Экранизация одноименного романа Джеймса Балларда, написанного в 1975 г. Несколько десятилетий не получалось по разным обстоятельствам экранизировать этот роман. Получилось только сейчас. Итак, что можно сказать о самой картине? Это арт-хаус. Видна хорошая сценарная основа, почему и хочется прочесть книгу (уже нашла её на русском). Очень красиво снят фильм, много символизма. Остальное, к сожалению - плохо. Сюжет невнятный - как быть тем, кто роман не читал? Фильм построен так, что явно история рассчитана на тех, кто читал книгу. Кроме невнятности присутствует еще и затянутость - нет четкой кульминации, нет ключевых событий, вернее они есть, но режиссер их не выделяет как должно, не расставляет акценты. В результате фильм превращается в длиннющую иллюстрацию деградации населения высотки, пол фильма показывается примерно одно и то же, только в разных сценах. Конечно, чтобы вынести вердикт, нужно прочесть книгу и сравнить с ней фильм. Но пока что мне сдается, что с задачей своей не справился именно режиссер - это, к сожалению, не самая удачная экранизация романа при очевидно творческом и нетривиальном режиссерском подходе. Что ж, бывает... Том, ей богу, ну на что ты расходуешь свои лучшие годы... Кажется, я это уже говорила.
Вердикт: Посмотреть можно, только если очень хочется. Сомнительное зрелище.

8. Путешествие Гектора в поисках счастья. 2014 г., Германия, Канада, Великобритания, ЮАР, жанр: драма, комедия, приключения, реж. Питер Челсом.
Да что ж не так с этим Саймоном Пеггом! Да он же ж такой харизматичный, и столько он уже снимается и даже в Голливуде, и уже и сценарии он пишет, и уже он и продюссирует, еще совсем немного и в режиссуру пойдет... Но нет у него звездной роли, как не было, так и нет, етить твою мать! И не выходит он из фильмов второго эшелона, ну хоть ты тресни! "Типа крутые легавые" - не в счет, да и давно это было, и был потом очень слабенький "Армагеддец", да и не в том суть. У Саймона уже заканчивается самый продуктивный для актера возраст, а он так и не блеснул, хотя мог бы, имеет для этого весь потенциал. Да, это удается немногим, но не многие этого и заслуживают. Пегг из тех лузеров, которые давно уже заслужили, но, блин, видно, не судьба... Вот и "Путешествие Гектора..." оно такое же, как и сам Саймон - вроде все при нем - интересная история, харизматичный главный герой, и смешно, и весело, и трогательно, и со смыслом. Но вот не цепляет. Не цепляет - и все. Чем-то недотягивает, где-то провисает, и сразу чувствуешь, что это второй сорт, банальный середнячок. А ведь мог бы лучше. Или, наверное, он не мог бы? Когда талантливый актер все время снимается в таких вот середнячках уже и забывать начинаешь, насколько он талантлив. Нужен толчок, нужен хороший автор, хороший режиссер, нужна знаковая роль. А Гектор... За год до него вышел великолепный фильм "Невероятная жизнь Уолтера Митти", в общем-то о том же самом, только на порядок лучше. И вот вам пример - Бен Стиллер, ведь был вообще никем, паршивый комедийный актеришка средней руки. Но каким стал сейчас - актером, а режиссером каким, твою мать! Тебе бы взять пример, Саймон, тебе бы еще подрасти, да и прыгнуть через собственную голову! Бедный ты Гектор... Гектор по жизни.
Вердикт: Хороший фильм для разового просмотра.

9. Падение Лондона. 2016 г, США, Великобритания, Болгария, жанр: боевик, триллер, драма, криминал, реж. Бабак Наджафи.
Кто там вякает, что "Падение Лондона" - говно и еще хуже первой части, "Падения Олимпа"? Злые языки, засуньтесь обратно в свои грязные рты! Я вам торжественно заявляю, что мне "Падение Лондона" понравился даже больше первой части. Да, это все та же бредовая клюква с теми же чертовски обаятельными Батлером и Экхартом. Но во втором фильме такой невероятный драйв и такая динамика, за которые можно простить все на свете. "Падение Лондона" - это чумовая непрерывная погоня за президентом, не дающая последнему ни секунды продыха. Зато телохранителю президента есть на чем себя показать, и подавать в отставку ему еще определенно рановато - я бы глянула и третье какое-нибудь "Падение", один раз, конечно, но зато с удовольствием!
Вердикт: Хорошая забойная клюква, идеально подходящая для разового просмотра и поднятия настроения.

10. Дом странных детей Мисс Перегрин. 2016 г., США, Великобритания, Бельгия, жанр: фэнтези, драма, приключения, семейный, реж. Тим Бёртон.
Я пытаюсь вспомнить, когда в последний раз Бёртон снимал что-то стоящее? Меня даже "Эдвард руки-ножницы", скажу честно, особо не впечатлил. "Бэтмен возвращается" 1992 года был, безусловно, последним его гениальным фильмом. Ну, потом еще более менее были "Сонная лощина", "Крупная рыба" и "Чарли...", а дальше все хуже и хуже... "Мисс Перегрин" исключением не стала. Опять-таки, я не знаю, как там было в книге-первоисточнике, хочется верить, что в книге все было гораздо лучше, атмосфернее, умнее, интереснее. В фильме все тухло даже при наличии красивой картинки и классных актеров. Единственные, кто поражает и потрясает в этой картине, это дети и Ева Грин. У Евы это, как ни парадоксально, пожалуй, самая эффектная роль за всю её карьеру и, если Ева не дура и не дураки продюссеры, то Ева может сейчас нехило так подняться до фильмов даже первого эшелона. Не буду загадывать, посмотрим. Но дети, как же мне понравились эти дети! Дети в "Мисс Перегрин" также прекрасны, как ужасны все взрослые актеры в этом фильме, за исключением, конечно, Евы. Эйса Баттерфилд - потрясающе красивый и вдохновенный мальчик, хотя, конечно, он не мальчик уже, он вырос. Ему катастрофически не везет пока с фильмами, чего стоит взять, к примеру, инвалида "Хранитель времени" - до сих пор вспоминаю его с содраганием и рвотным пазывом. Весьма унылая "Игра Эндера", теперь еще и "Мисс Перегрин"... Ох, Эйса, не сдавайся - нелегок актерский путь! А эта пучеглазка Элла Пернелл, она не красавица, но, блин, какая же она интересная, и тоже уже выросла. А Финлэй МакМиллан, темный принц, это же почти Ксавье Долан, красавец, совсем мало снимался и тоже уже вырос. Всем по 19-20 лет сейчас, зритель, запомни эти имена, это молодая поросль, в недалеком будущем, даст бог, новые звездочки. "Мисс Перегрин", конечно, не то кино, которым стоит гордится, но с этого можно начать. В добрый путь, ребята!
Вердикт: Вы заскучаете ровно как и ваши дети, я бы не рекомендовала...

11. Инферно. 2016 г., США, Япония, Турция, Венгрия, жанр: боевик, триллер, драма, криминал, детектив, реж. Рон Ховард.
Рон, я не знала, что ты фанат почившего Тони Скотта. Ты представлялся мне парнем, который делает вполне себе традиционное кино, с чего это вдруг тебя потянуло на галлюциногенный трип и трясущуюся камеру? Но, если серьезно, это не худшее, что я увидела в "Инферно". Худшее - это бредовый сценарий. Бред! Ахинея полная! Дэн Браун поднабрал себе новых негров или начал сам писать? Серьезно, товарищи, этот шлак никуда не годится, текст - в топку, сценаристов - на мыло и автора книги - туда же, пусть сам выберет - куда именно, на какой круг дантовского ада. Даже мой милый обаяшка Том Хэнкс как-то приуныл, негде ему в "Инферно" развернуться - его постоянно бьют в голову, он тупо моргает и у него мысли путаются. Бедолага, жалко его. А камера трясется так, что все съемки красивой старинной архитектуры - псу под хвост, даже насладится нечем.
Вердикт: Можно глянуть один раз, если вас не пугают, а веселят бредовые сценарии. Но вообще - можно с чистой совестью пропустить сие зрелище мимо.

12. Тайная жизнь домашних животных. 2016 г., Япония, США, жанр: мультфильм, комедия, приключения, семейный, реж. Ярроу Чейни, Крис Рено.
Тоже, как и создатели "Отряда самоубийц", выпустили в свое время гениальный трейлер и тоже на выходе абсолютно ничем не удивили. Довольно посредственный, лишенный изюминки и сценарно слабоватый мультик. Посмотреть один раз, конечно, можно, особенно с ребенком, но пересматривать его точно не захочется.
Вердикт: Хороший мульт для разового просмотра.

@темы: рецензии (фильмы)

09:12 

Осенний аниме сезон 2016: ка-а-ак жахнул! или парад странных людей

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Осенний аниме сезон традиционно считается самым продуктивным за год и год нынешний не стал тут исключением. Интересных сериалов действительно много, хотя при этом шанс увидеть шедевр в 2016м стремится к нулю. Впрочем, далеко не все еще посмотрено даже из сезона летнего, а потому рано делать выводы. Итак, смотрим и наслаждаемся последними аниме уходящего года.


1. Название: Милый дом Чии [ТВ-3] / Koneko no Chii: Ponponra Daibouken
Жанр: комедия, повседневность
Режиссёр: Кусано Киминори
Студия: Marza Animation Planet
Продолжительность серии: 12 минут

Продолжение приключений милой кошечки Чии и её хозяев. Первый сезон я смотрела с большим удовольствием, второй уже, кажется, не досмотрела. Ну что ж, будет повод освежить историю. Хронометраж серии увеличился с 5 минут до 12, кроме того, третий сезон сделан в трехмерной анимации, что, на мой взгляд любопытно, поскольку в двумерной Чии рисовка все-таки была довольно примитивной. Насколько затянется анимешка, сказать трудно, прошлые два сезона насчитывали по 104 серии каждый, в этот раз, подозреваю, будет меньше, но где-то пол года "Милый дом Чии" продлится точно. Так что откладываю это аниме в долгий ящик, но не в коем случае про него не забываю!


2. Название: Академия красавчиков / Gakuen Handsome
Жанр: комедия, пародия, сёнен-ай
Продолжительность серии: 4 минуты

В основу аниме легла видеоигра, визуальная новелла в жанре BL. В отличии от своего первоисточника, аниме, видимо, будет в более пародийном ключе. Хотя и сама игра, скорее всего, была если не прямой пародией, то определенно отсылкой к знаменитой Gakuen Heaven. Герои в аниме нарисованы примерно так, как рисует сейчас моя дочка, действие развивается в закрытой школе для мальчиков, где вокруг главного персонажа, едва ступившего на порог, быстренько собирается гарем из парней, желающих ему присунуть. Т.е. это такой, видимо, гротескно-пародийный Gakuen Heaven. Не понимаю, почему вместо подобных извратов было не экранизировать по-нормальному просто очередной хороший яой. Но, впрочем, увиденное в первой серии меня рассмешило и позабавило. Серия всего 4 минуты - почему бы не посмотреть это аниме, просто ради смеха?


3. Название: Трикстер: Из „Клуба юных детективов“ Рампо Эдогавы / Trickster: Edogawa Ranpo "Shounen Tanteidan" yori
Жанр: приключения, детектив, драма
Режиссёр: Мукай Масахиро
Студия: TMS, Shinei Animation

Юбилей знаменитого японского писателя Эдогавы Рампо уже прошел в прошлом году, однако ж японцы не оставляют идею переложения детективных сюжетов Рампо на анимешную основу. И, черт побери, прошлогодняя "Игра Лапласа", фансервисно-заштампованная, но не лишенная своего обаяния, была сериалом, на мой вкус, весьма неплохим, однако "Трикстер" смотрится пока что на порядок лучше. Как и в "Игре Лапласа", в "Трикстере" есть гениальный детектив Акэти и весьма необычный мальчик Кобаяси. Только Акэти уже выглядит, как ему и положено, зрелым мужиком, классическим детективом с сигареткой в зубах. Кобаяси же вместо мальчика-зайчика предстает персонажем трагическим и мучимым загадочным проклятьем. Действие пока что динамично и сумбурно, пазлы только-только раскиданы и на протяжении примерно 12 следующих серий зрителю предстоит их собрать. Персонажи интересны и по большей части странны. Все это, плюс футуристический антураж (действие происходит, как и в "Игре Лапласа" в некоем мире будущего), мягко говоря, привлекает, а потому я, человек, совсем не любящий детективы, даю "Трикстеру" зеленый свет.


4. Название: Номера / Nanbaka
Жанр: приключения, комедия, гротеск, экшн
Режиссёр: Такамацу Синдзи
Студия: Satelight

Первой половины первой серии "Номеров" хватило мне, чтобы уверится в том, что Я БУДУ ЭТО СМОТРЕТЬ!!! Нет, на самом деле, это просто шикарная абсурдистко-комедийная история в обрамлении ядовито-яркой убойной рисовки. Действие происходит в тюрьме Нанбака, самой неприступной тюрьме мира, куда сажают четверых супер-зеков. Эти доморощенные гении ножа и топора превратили бегство из тюрем в спорт или в хобби... короче, они обожают сбегать из тюрем, и ни одна узница мира не в состоянии их удержать. Кроме, очевидно, Нанбаки, бегство из которой для них пока что затянулось. Чумовые персонажи, зеки и их надзиратели, соревнуются в том, кто кого страннее. Мне подобные творения очень нравятся, главное, чтобы сериал не сбавлял темпа и не свелся в итоге просто к череде попыток сбежать из тюрьмы - подобные шикарные персонажи заслуживают полноценного развития. Но, смотреть, однозначно смотреть!


5. Название: Тетрадь дружбы Нацумэ (пятый сезон) / Natsume Yuujinchou Go
Жанр: мистика, драма
Режиссёр: Омори Такахиро
Студия: Shuka

Первые два сезона я посмотрела точно, помню, что они мне понравились, но потом появились третий и четвертый сезоны... И как-то я оставила "Нацумэ". Что ж, настало время, опять таки, осежить в памяти прекрасную лирическую историю о мальчике-духовидце, обладающим Тетрадью дружбы, в которой заключены множество ёкаев. Нацумэ, в отличии от своей гениальной бабушки, которая и оставила ему тетрадь в наследство, не стремится к обладанию властью над ёкаями и решает дарить им свободу, однако сладить с духами не всегда оказывается легко и безопасно - некоторые жаждут присвоить тетрадку себе. "Тетрадь дружбы Нацумэ" своей философичностью, медитативностью и мягкими красками напоминает "Мастера Муши", однако "Нацумэ", безусловно, история более душевная, нежная и ориентированная в большей степени на женскую аудиторию. Впрочем, за несколько лет все могло и измениться... или же нет. Так или иначе, я соскучилась по старой доброй мистике, единственным представителем которой в этом году стало милое, но довольно слабенькое аниме "Угрюмый Мононокеан", поэтому с удовольствием окунусь в пятый сезон на выходе всех серий.


6. Название: Великий из бродячих псов [ТВ-2] / Bungou Stray Dogs 2
Жанр: приключения, фантастика, экшн, дзёсэй
Режиссёр: Игараси Такуя
Студия: BONES

Ну что, главный претендент на лучшее аниме года, настало время поставить все точки над "и". Второй, пока что завершающий, сезон "Бродячих псов" либо уверит нас в том, что полюбили мы эту историю не зря, либо разочарует... Боевые дективы вновь против Портовой мафии... или уже против кого покруче? Смотрим!


7. Название: Целуй его, а не меня!/ Я требую яоя! / Watashi ga Motete Dousunda
Жанр: комедия, романтика, сёдзё
Режиссёр: Исиодори Хироси
Студия: Brains Base

Откровенно говоря, первая серия меня особенно ничем не впечатлила. Да, была пара-тройка смешных моментов, однако уже понятно, что нас ожидает вполне классический реверс-гарем - не самый любимый мой жанр. Тем не менее, история о сестре фудзёси лично мне любопытна. Это возможность, в некоторой степени, взглянуть на себя со стороны. Что интересно, героиня стесняется не просто того, что она фудзеси, а вообще того, что она - отаку (как будто это одно и то же?! Впрочем, для японии фудзеси - нормальное явление, это просто любители специфического жанра, не более того). В итоге, конечно, она поймет, что не нужно комплексовать и если уж её полюбят, то такой, какая она есть. Наибольшую симпатию у меня вызвал парень, для которого героиня после своего похудания практически не изменилась :), надеюсь, его она и предпочтет в конечном счете. Что ж, надеюсь, что история не совсем уж скатится в сёдзё, и я смогу почерпнуть для себя хоть немного интересного.


8. Название: Юри на льду / Yuri on Ice
Жанр: спорт, комедия, драма
Режиссёр: Ямамото Саё
Студия: MAPPA

В преддверии Гран-при 2016 японцы, являющиеся в настоящее время лидерами в мужском одиночном фигурном катании, выпускают аниме про ФК, в котором мировое первенство удерживает Россия. Два российских фигуриста, пятикратный чемпион, гениальный Виктор Никифоров и пятнадцатилетняя восходящая звезда Юрий Плисетский, возвращают нас, любителей ФК, в то славное время, когда на мировой арене действительно соперничали двое русских - более опытный и старший Алексей Ягудин и пятнадцатилетний Евгений Плющенко. Черт возьми, как же это приятно, какая гордость охватывает меня при осознании того, что Япония понимает, кому они обязаны развитием ФК у себя в стране. Наши тренеры, наша школа, наши гениальные фигуристы на которых стоит равняться - Япония тянулась за Россией в те времена, когда на льду соперничали Ягудин и Плющенко. Сейчас в России нет выдающихся фигуристов, сейчас они есть в Японии, их несколько, лидер - гениальный Юзуру Ханью, но японцы все равно отдают дань нашему славному прошлому. Да, как большой любитель ФК, это аниме стало для меня бальзамом на душу. Оно, конечно, насыщено фансервисом и расчитано определнно на женскую аудиторию, но сценарий хорош, действие развивается быстро и в этом произведении есть любовь к ФК и понимание сути ФК - а это для меня самое главное!


9. Название: Оккультная девятка / Occultic;Nine
Жанр: приключения, мистика
Режиссёр: Исигуро Кёхэй
Студия: A-1 Pictures Inc.

От создателей "Врат Штейна" и "Робототехнических записок"... Экранизация очередной истории на которую анимешники традиционно возлагают большие надежды. Первая серия интригует - много персонажей, опять парад странных людей (в числе которых даже один транс - как же я по ним соскучилась в аниме!) ничего пока не понятно, а потому интересно. Похоже, в этот раз нас ожидает что-то типа городского фэнтези: действие разворачивается вокруг оккультного блога, который ведет 17-летний школьник. Надеюсь, "Оккультная девятка" не подведет и это аниме будет достойно всатать в один ряд со своими именитыми товарищами.


10. Название: Классикалоиды / Classicaloid
Жанр: фантастика, комедия, музыкальный
Режиссёр: Фудзита Ёити
Студия: Sunrise

Есть в этом аниме своя изюминка. Концепция его, кстати, немного напоминает "Бродячих псов" ибо перед нами тоже некие альтер эго, но уже не знаменитых писателей, а знаменитых композиторов. Классикалоиды - это что-то типа реинкарнации великих классиков, они обладают чертами своих прородителей, а также обладают сверх способностью создавать "муджику" - великолепную музыку, дарящую окружающим сюрреалистические иллюзии. Начинается сериал с того, что в доме обычной японской девушки поселяются классикалоиды Моцарт и Бетховен, забывшие о том, кто они есть на самом деле. Их ищут другие классикалоиды, Бах, Шопен, Чайковский ... в общем, вы поняли, что будет интересно. Пока что сериал погружен в беззаботную чепуху, но я очень надеюсь, что в скором времени действие разовьется и станет более масштабным. Приятно вдвойне, что смотря это красочное и забавное аниме, мы также наслаждаемся классической музыкой (впрочем, изрядно переработанной) и узнаем кое-какие интересные факты о великих композиторах. Персонажи довольно милые и сама история, начавшись непритязательно для такой чумовой концепции, чем-то подкупает. А потому, буду смотреть!

@темы: анонсы (аниме)

22:58 

Лучшее аниме весны 2016

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов

Весенний сезон 2016 года оказался весьма продуктивным, хоть и увы - пока что год проходит без абсолютного шедевра. Тем не менее о самых любопытных аниме этой весны хочется сказать особо.

1. Великий из бродячих псов [ТВ-1] / Bungou Stray Dogs
Если в оставшиеся два сезона японцы не выпустят ничего впечатляющего (а это, увы, возможно), то "Великий из бродячих псов" смело может претендовать на лучшее аниме этого года. Вариантов перевода названия сериала - несколько. Дословно название можно перевести и как "Бродячие псы от литературы". Причем здесь литература? Всего лишь при том, что каждый герой-протагонист (а их в команде несколько) свои именем и, в некоторой степени, судьбой отсылает зрителя к какому-нибудь знаменитому японскому писателю 19 - 20 веков. (Сразу возникает мысль - как здорово было бы увидеть подобное аниме с отсылками к писателям русским, но мечта эта, судя по всему, незбыточная.) Увы, весьма любопытные для зрителя японского, европейскому зрителю подобные отсылки мало что говорят. А мне - так почти ничего, ну, не знаю я великих японских писателей, что ж делать! Насколько влияет это знание на восприятие сюжета? Да ни насколько, представьте себе! "Великий из бродячих псов" - абсолютно самодостаточное произведение, и совершенно неважно, на мой взгляд, считывает зритель отсылки на писателей или нет. Сериал этот по своей сути - не уникум, однако, если уподобится сравнением, по сценарному мастерству и харизме персонажей он не уступает (а в чем-то и превосходит) "Темному дворецкому". Мы имеем мир, параллельный нашему, и две команды - протагонистов, членов "Агентства боевых детективов", обладающих сверхспособностями, и анатагонистов, членов Портовой мафии, также обладающих сверхспособностями. Способность у каждого героя - своя (и она тоже отсылает к писателю, имя которого он носит), причем все способности относительно оригинальны. Постепенно раскрываются личности всех героев и антигероев, причем многие из антигероев зрителю весьма симпатичны, в то время как протагонисты весьма неоднозначны. Сериал интересен как экшном и закрученным сюжетом, так и психилогизмом, драмой и при всем при том изрядной долей юмора. Если "Темный дворецкий" довольно быстро скатывается в чистую драму, то "Великий из бродячих псов" на протяжении всех 12 серий каким-то чудом балансирует на тонкой границе драмы и комедии, причем последняя - чудо как хороша - в остроумии мангаке (аниме основано на манге), как и в фантазии, не откажешь. Впрочем, ничего еще не закончено - 24 изначальных серии порубили надвое, 12 первых показали весной, назвав первым сезоном, 12 оставшихся покажут осенью - они-то и решат судьбу "Великого из бролячих псов" - утвердится ли сериал в роли лидера или ухнет в бездну забвения.

2. Больше, чем возлюбленные / Super Lovers
Пожалуй, одна из лучших сёнен-айных экранизаций из всех, что я видела (а я видела их все, да-да!), она уже получила второй сезон, который выйдет в следующем году. "Больше, чем возлюбленные" держится на психологизме героев и их долгом пути к осознанию обоюдных чувств. Доведя их, наконец, до рубикона, Абэ Миюки придется либо завершать мангу, либо как-то переводить историю на иной уровень. Пока же, однако, автор может позволить себе потянуть кота за яйца, тем более, что в истории осталось еще много нераскрытого, например, происхождение одного из главных героев. В целом же "Super Lovers" - это довольно оригинальная история в жанре повседневность, все житейские перипетии которой можно пересказывать долго, но лучше просто вязть и посмотреть аниме. Дополнительный плюс - это большое количество весьма харизматичных второстепенных персонажей, непосредственный юмор и, конечно, свойственная сёнен-аю романтика, которая, впрочем, здесь показана без всяких утрирований и соплей. Секоса, конечно, нет, но его нет и в манге (все-таки один из героев как бы... еще несовершеннолетний). Истории такого типа (на ум сразу же приходит, например, "Уравнение нерадивого учителя" Кадзумы) имеют очень долгое развитие и заканчиваются сексом только когда взрослеет младший из двух партнеров. А до 18ти - ни-ни!

3. Приказ свыше [ТВ] / Big Order
Если вы соскучились по "Коду Гиаса"... Кстати, в этом году завершился-таки, долгостроящийся спин-офф "Отступник Акито", завершился предсказуемо и скомкано, но уже хорошо, что хоть как-то... Так вот, если вы соскучились по "Коду Гиаса", "Приказ свыше", конечно, не стал полноценной альтернативой шедеврального "Гиаса" десятилетней давности, однако кое-что этот маленький сериальчик почерпнул у старшего брата. Вообще "Big Order" напичкан всевозможными анимэшными штампами и отсылками: тут тебе и сверхспособности, и ГГ, который много чего позабыл, но потом, конечно же, вспомнил, и власть над миром, и сложные родственные связи и даже вполне предсказуемо вырастающий вокруг ГГ гарем... Что же спасает всю эту сборную солянку от провала? Как ни странно, хронометраж - всего лишь 10 серий, в которые впихано едва ли не больше, чем в два сезона "Гиаса". Малый хронометраж не дает сюжету провиснуть, а зрителю соскучиться и задуматься о том, что все это он где-то уже видел, или слышал, или читал. Да, конечно, трудно отделаться и от ощущения, что многие герои (а персонажей в этом аниме - ОЧЕНЬ много) остались мало раскрыты, но, на мой взгляд, лучше легкая недосказанность, чем убийственное разжевывание соплей. Нахватавшись от всех сестер по серьгам, "Big Order" к концу неожиданно приобретает собственную харизму, а фантастическая идея, заложенная в финал, хоть и, конечно, не нова, но, на мой взгляд, вызывает интерес. В целом от начала и до конца сериал смотрится и любителям фантастики можно рекомендовать его смело в качестве легкого развлечения.

4. Mayoiga / Пристанище потерянных
Если вы соскучились по "Когда плачут цикады"... Да, "Mayoiga", как и описанное выше в п. 3 аниме, вобрало в себя атмосферу и многие черты иных шедевров, на этот раз мистико-психологических, образцом которых можно считать "Цикад". Однако "Пристанище потерянных" и как самостоятельное произведение представляет интерес. Огромное количество персонажей, а именно - 30, причем действие в той или иной степени затронет их всех. Мистическая интрига, столкновение характеров - постепенно весь сериал превращается в коллективный психоанализ. Сценарию удается на протяжении всех 12 серий сохранять баланс между трэшаком и здравым смыслом, не ударяясь всем телом ни в откровенное безумие, ни в драматическую нудятину, но цепляя чуть от того и чуть от другого. Интересно, что ни один персонаж не вызывает ни особого сочувствия, ни ненависти, но к концу сериала их всех вдруг начинаешь ассоциировать с собой, т.е. с обычными людьми. Их начинаешь понимать, и тех, кто в конечном счете уходит из деревни, и тех, кто в ней остается, и это разделение в конце, определенно, самая мощная идея сериала. Пожалуй, "Mayoiga" - лучший мистико-психологический триллер из всех, снятых за последнее время, и определенно заслуживает зрительского внимания.

@темы: рецензии (аниме)

02:00 

Про преподавателей

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Коллега рассказывает про своё обучение.
Она, видимо, увлекается танцами, и занимается в танцевальной студии джаз модерном. Преподаватель, молодой мужчина, судя по её рассказам, очень увлечен своим делом. Их коллектив сплотился так, что даже вместе выезжал отдохнуть на море. Собственно, коллектив - единственное, что сейчас нравится коллеге в этих занятиях. У их преподавателя странная манера плакаться на жизнь, причем безо всякого стеснения. Он рассказывает им о своих личных проблемах, о том, что у него нет денег и ему нечем заплатить даже за съемную квартиру. Оказывается, кроме занятий в их студии, три раза в неделю по часу, у преподавателя никакой работы больше нет (!). Раньше у него были какие-то детские группы при какой-то школе, но он разосрался с директором этой школы и оттуда его погнали. Пожить временно у кого-то из друзей он может и мог бы, но ко всему прочему преподаватель содержит огромного добермана - не каждая семья согласится приютить человека с таким животным. Своё раздражение и недовольство жизнью преподаватель вымещает на учениках, некоторые из них благородно предлагали ему помощь, и даже настаивали, однако от помощи молодой человек гордо отказывается. По словам коллеги, она уже устала от того, что вместо расслабления на занятии она вынуждена постоянно напрягаться, выслушивая чужое нытье. Так устала, что она бы уже и бросила заниматься, но удержал абонемент, который пришлось купить по удвоенной цене из-за того, что им увеличили число занятий. Меня, как человека, имеющего в прошлом преподавательский опыт, подобное поведение преподавателя, мягко говоря, удивляет. Да, понятно, творческий человек, но есть же какие-то элементарные правила взаимодействия с учениками. Да, школьные и вузовские педагоги, работающие за копейки в муниципальных учреждениях, могут позволить вести себя с учениками как их душе угодно - хоть плакаться на жизнь, хоть третировать. Но если ты ведешь частные занятия, за которые тебе люди платят, причем нехило, то уж будь добр, вылизывай своих учеников, бегай вокруг них, чтобы не потеряли интерес. Им что-то не понравится, они найдут другие курсы, другого преподавателя. Понятно, что танцами занимаются любители ради удовольствия, а потому профессионализм и харизма преподавателя здесь играют решающую роль - именно за них-то и платят. Можно потрепаться с учениками за жизнь, на отвлеченные темы, но грузить их своими материальными проблемами, из чего они легко сделают вывод о твоей несостоятельности, - это не есть хорошо.
Ко всему прочему, преподаватель задумал сделать отчетный концерт, который состоится у них через месяц. Собственно, до этого концерта и хочет дотянуть коллега свое обучение, дабы не подводить своим уходом товарищей. Логично предположить, что, если ты занимаешься танцами, даже любительскими, то не обойдется без публичных выступлений. Однако коллега не совсем была готова к тому, что свои "наполеоновские" планы преподаватель будет реализовывать за счет учеников. Сейчас они шьют костюмы, ходят на дополнительные занятия-репетиции по воскресеньям, учят по нескольку номеров. Для выступления будет арендовано помещение на 350 человек за аховую цену, 9 тыс. рэ в час, и концерт сделают платным, 250-300 р. Коллега сама офигела и у неё есть большие сомнения, что люди пойдут на выступление любительского танцевального коллектива, который занимается несколько месяцев, за такие деньги. 250 рэ стоит, например, органный концерт Михаила Павалия. Ну, типа, у театра, при котором все это будет проходить, есть свой зритель, и он придет и туда. Мда. 300 человек должны прийти и заплатить по 300 рублей, чтобы просто окупился зал. Кроме того, выступление будет в будний день и то ли в 16, то ли в 17 часов, т.е. не поздно вечером - какой зритель согласится прийти в такое время далеко не за бесплатно? Коллега вынуждена будет в этот день на пол дня отпроситься с работы - для того, чтобы еще успеть на финальную репетицию. Преподаватель попросил отпроситься на весь день и когда она сказала, извините, я вообще-то работаю, он с возмущением заявил - разве наши танцы для тебя не самое важное?! Ну да, действительно, о какой работе тут может идти речь :). Я спросила - если будут снимать, покажешь запись? На что она ответила - ой, не знаю, я сама боюсь это смотреть, типа, стесняюсь, что ли... Так на хрена ты отдаешь такие бабки и время своё тратишь, если даже стасняешься продемонстрировать своё выступление? Стоило ли тогда вообще заниматься?
Еще коллега ходит на занятия английским языком, которые организовали при нашей фирме. Занятия для новичков по небольшой стоимости (в сравнении со стоимостью частных курсов), но заплатить нужно за пол года вперед. У меня сразу возникла мысль - чьего-то знакомого взяли, низкая цена частных курсов = низкое качество преподавания. Ну, она заплатила, ходит... Преподаватель, по её словам, никакой. Работает или раньше работал в школе. Объясняет неинтересно и, по её мнению, совершенно непонятно для тех, кто пришел без начальной базы, бубнит что-то себе под нос, обучающие схемы дает непонятные (она сравнивает с тем материалом, который ей когда-то давали в вузе). Для тех, кому не все понятно на общих занятиях, преподаватель организовывает дополнительные занятия, естественно, уже за дополнительную плату :).
Короче, на всех этих примерах убеждаешься, что даже платное образование у нас - не значит хорошее образование. Я сторонник того, что образовываться за деньги нужно как можно реже и только если оно тебе действительно надо, для работы, для корочки. Если же ты, буржуй, образовываешься для удовольствия, тридцать раз подумай и найди хорошего преподавателя, ибо иначе никакого удовольствия не получишь - деньги на ветер. Особенно если система построена на приобретении абонементом на длительный срок вперед.

@темы: наука, личное

21:03 

Выводим Яночку в свет

Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом, ты узнаешь себя, и серую краску рядом. Вася Обломов
Яночку мы уже несколько раз выгуливали и сейчас это, слава богу, уже не так проблематично, как месяца 3-4 назад.
Детка очень любит общественный транспорт - трамвай, троллейбус. Ездит с удовольствием, конечно, при условии, что можно сидеть и смотреть в окошко.

Первый раз я вывезла зайку еще в августе, в жару, на фонтаны, на театр Драмы. Хотелось, конечно, выбраться вечером, но вечером родителей хрен подымешь, а сама с ней я на тот момент поехать в позднее время пооялась - еще не знала, смогу ли с ней справиться. Поэтому поехали утром. К фонтанам Яна отнеслась с интересом, но настороженно. К большому вообще не подходила, обошла четыре маленьких, внимательно смотрела, восхищалась, но заходить внутрь фонтана, как другие детки, не стала. А я то думала, что мне её оттуда вылавливать придется. Возожно, из-за жары, после непродолжительной прогулки среди фонтанов Яна пожелала отыскать лавочку. Мы перешли дорогу и на аллее по Красной уже выбрали себе лавочку. Потом остановку прошлись по аллее, посмотрели сувенирчики, и двинули на трамвай и до дому. Было, конечно, слишком жарко для нормальной прогулки.

Неделю назад, в прошлое воскресенье, мы все вместе поехали на городской пляж на Затон. В субботу я съездила туда сама, приехала ровно к девяти и мне даже удалось поплавать немного в одиночестве, правда, недолго. Корытца там, конечно, крохотные. Плюс - это бесплатные лежаки. Мы взяли два и расположились в теньке возле стены. Благо, солнце было в дымке и сильно не пекло. Яночку раздели до трусиков и повели в детский бассейн. Вот там то Янина реакция превзошла все ожидания - дочка без страха полезла в воду, не смотря на то, что плавать мы еще не учились - собираемся взять индивидуального тренера на следующий год. А вот вытащить её из бассейна оказалось очень трудно. Плескались мы, конечно, вместе, я её держу в воде, пробовали на животике, на спинке. Потом Яна придумала игру - забираться по ступенькам из бассейна наверх, затем снова спускаться и прыгать в воду на меня. Когда Янка уже начинала дрожать, мама несла полотенце, мы её вытаскивали, обтерали и вели на пляж. Однако не проходило и пяти минут как Яна рвалась обратно в бассейн. Неужели у нас растет еще один пловец в семье? Что впрочем, не удивительно, поскольку и я и родители всю жизнь плаваем, пусть и просто ради удовольствия, но делаем это хорошо. В 12 бассейн закрыли на перерыв и мы собрались домой, пешком дошли до трамвая, почти спокойно - Яне уже хватает сил на такие довольно дальние пешие прогулки.

Вчера мы с Яночкой вдвоем ходили в парк на Солнечный остров. И вновь - без проблем! Приехали на троллейбусе, сразу же прокатились на карусельке. Если в мае Яна сидела в машике еще плоховато и в конце подхныкивала, то сейчас она уже осознанно получала от катания удовольствия и не хотела удодить с карусели. Кстати, выбрала она ту же машику, на которой каталась в мае. Чтобы отвлечь её внимание, я предложила пройтись, посмотреть другие карусели. Увы, для деток меньше 3-х лет выбор невелик - это наши машинки и еще одна карусель с лошадками. Всё остальное уже предполагает, что ребенок с 3-х лет сидит в карусели сам. Лошадки Яну не заинтересовали. Мы вышли на аллейку и купили шарик. Конечно же, Яна выбрала машинку. Красную глазастую машинку, что-то наподобии героев мультфильма "Тачки", но Яна сразу окрестила её Тишкой, видимо, по ассоциации с паровозиком Тишкой (она помнит этот мульт?! его вроде в последнее время не показывали). Мы вышли к реке, посмотрели немного на уточек. Потом Яна занялась любимым делом - лазанием по всевозможным лестницам и попыткой закинуть свой мячик в баскетбольную корзину для взрослых (корзина была на высоте метра 3, Яна не добрасывала, конечно, а вот я в неё один раз чудом закинула мяч). Яна веселилась, но про карусель с машинками не забывала. И мы опять пошли на карусель и опять прокатились, уже на другой машинке, но тоже маленькой - в большие Яна садится не захотела. Ну, а дальше нас ждало еще одно маленькое путешествие - на трамвайчике домой.

Прогулки наши раз от раза все успешнее - детка растет, становится более управляемой. Я сейчас подумываю о театре кукол - в садике им уже показывали одно кукольное представление. Может, подождем до трех лет, сводим на ёлку - высидит, тогда уже и театр пойдет.
Мне самой с Яночкой выезжать нравится, во дворах наших гулять неплохо, но каждые выходные - ужасно надоело, хочется разнообразия. Вот и начали мы осваивать город, пока то, что поближе. В парке, конечно, здорово, но, господи, сколько же денег там уходит. Почему нельзя хотя бы для детей сделать приемлимые цены на карусели? Ведь ребенок хочет не один раз покататься, а побольше - а как тут откажешь. Карусели, конечно, сейчас не то, что в наши времена - очень красивые. Заходишь на эти машинки, они все разные, все, как игрушки, там и огоньки разноцветные мигают, и даже потолок там весь разрисованный - родители фоткают на телефон. И музыка там играет "Нас не догонишь" :) И, самое главное, дочке нравится. Будем еще ходить, конечно - осенью в парке очень красиво. В Сафари решили на следующий год, когда уже соображать будет хорошо.

@темы: личное

Яна и я

главная